RENE SCHALLER

New York Men HW-2012: Tim Coppens

2012-02-12T22:30:00.000+01:00

Tim Coppens zeigte zum zweiten Mal eine Kollektion in New York, und er weiß zu überzeugen.

Bilder via GQ.com

New York HW-2012: Duckie Brown...

2012-02-12T21:00:00.000+01:00

Duckie Brown, dahinter stecken die Herren Steven Cox und Daniel Silver, präsentieren eine Kollektion, die klassische Elemente der Männermode neu arrangiert. Tweed und Wollstoffe, in Uni oder mit Karos, bilden die Basis, auf der die Designer gekonnt aufbauen. Es werden vor allen die Proportionen neu definiert, besonders um die Knie herum gibt es viel Stoff. Die Jacken sind schmal und stehen in Kontrast zur Weite unten.

Bilder via GQ.com

New York Men HW-2012: N.Hoolywood...

2012-02-12T19:30:00.000+01:00

Zuerst habe ich den blauen Anzug gesehen, die aufgesetzen Taschen allein sind gelungen, und wußte schon, dass ich die Kollektion mögen würde. Und ja, auch der Rest der Kollektion überzeugt in den Zusammenstellungen der Looks und der Aussage.

Via GQ.com

New York Men HW-2012: Ovadia & Sons...

2012-02-12T16:00:00.000+01:00

Alles was ein Mann braucht bietet die Kollektion von Ovadia & Sons. Da gibt es Look zum Fischen, und solche zum sonntäglichen Zeitung lesen, welche für den Morgen und andere für den Abend. Insgesamt ist das alles sehr an die 1950-er angelehnt, wirkt aber glücklicherweise nicht kostümiert.

Bilder via GQ.com

New York HW-2012: John Bartlett...

2012-02-12T13:30:00.000+01:00

Zu meinen Favoriten in Sachen Männermode gehört John Bartlett. Seit ich ihn Ende der 1990-er entdeckt habe, mag ich seine Klamotten. Und seit wir bei Facebook 'befreundet' sind bin ich auch von seinem Engagement in Sachen Tierschutz und Nachhaltigkeit begeistert.

Bei der aktuellen Kollektion bestechen an erster Stelle die Hudson Bay Decken, die für Kollektion verwendet wurden. Sie sind Vintage und eben dadurch auch nicht einfach nur ein Look, sondern wirklich was echtes. Dazu gab es viel organische Baumwolle und handgestrickte Wollpullover.

Um die Hosenmodelle mit dem ausgestellten Bein und dem hohen Bund tragen zu können, muss man wohl sehr schmal und groß sein. Sie sehen aber toll aus an den Models, und sicherlich auch an den richtigen Männertypen. Mir fällt da sofort Gene Kelly als tanzender Matrose ein, der konnte so was gut tragen. Popeye auch.

Wer sehen möchte warum ich Fan von John Bartlett bin, sollte sich folgendes Video anschauen. Es zeigt die Kollektion für den Sommer 1998 und es war das erste Mal, dass ich auf John Bartlett aufmerksam wurde. Was mir mit 17 gefallen hat, gefällt mir mit 30 immer noch.

Bilder von GQ.com, Videomitschnitt von CNN

Dolce&Gabbana In Berlin...

2012-02-12T10:00:00.000+01:00

Gestern Abend eröffnete auf dem Ku'damm, direkt neben Chanel, der neue Laden von Dolce&Gabbana. Auf zwei Ebenen wird es da die komplette Produktpalette der Marke geben, die Männersachen und die für die Frauen. Wenn in der nächsten Woche noch Armani seinen neuen Laden eröffnet hat, sind die großen Marken fast alle wieder zusammen und auf gut 200 Metern kann man nun von Store zu Store hüpfen und internationale Mode einkaufen. Der Ku'damm hat seinen alten Glanz zurück.

Das Publikum bei der Eröffnung war bis auf Ausnahmen recht schickt. Statt Louboutin's war eine Armada von YSL Tribute Heels anwesend, was durchaus für die Klasse vieler Gäste spricht. Natürlich wurde auch russisch gesprochen und ein paar mir bekannte Gesichter aus früheren Tagen kamen um sich die neuen Räume anzuschauen. Allerdings war enttäuschend, dass kein einziges Kleid an den Stangen hing. Logisch, dass man das Risiko von Diebstahl vermeiden möchte, aber eine Eröffnung in einem vollkommen leeren Raum führt schnell zu Langeweile und die war bisweilen sichtbar.

In den kommenden Tagen werden hoffentlich die neuen Looks im Laden zu sehen sein, ich bin schon neugierig auf die vielen Gemüseprints und die Netzteile. Ich werde also nochmals vorbeischauen und einen Blick auf die Kollektion werfen, und natürlich auch mal schauen, wie es ist im neuen Dolce&Gabbana Store in Berlin.

Vielen Dank an Corinna von Modephonie, durch die ich doch noch auf er Gästeliste gelandet bin.

Dolce&Gabbana In Berlin: Erste Eindrücke Vom Opening...

2012-02-11T21:45:00.000+01:00

Heute Abend wurde auf dem Ku'Damm der neue Flagshipstore von Dolce&Gabbana eröffnet. Laute Musik und Drinks gab es, aber leider keine Kleider auf den Stangen...

New York Men HW-2012: Rag&Bone...

2012-02-11T18:00:00.000+01:00

Unter den ganzen New Yorker Labels, die Männermode machen, ist Rag&Bone das Innovativste. Jede Kollektion ist durchdacht und rund, Marcus Wainwright und David Neville zeigen die Looks die modisch spannend und trotzdem verkäuflich sind. Man muss zu dem schönen Strickmantel mit Lederkragen nicht unbedingt die gestreifte Hose tragen, kann aber. Auffällig und gelungen sind auch die Mäntel mit den breiten Querstreifen und das Degradé auf Gehrock und Weste.

Bilder von Style.com

New York Men HW-2012: Billy Reid...

2012-02-11T16:00:00.000+01:00

Die Männermode von Billy Reid definiert sich hauptsächlich durch das Jacket, darum herum werden die meisten Looks gebaut. Sie bestechen durch klassische Formen mit aufsteigenden Revers.

Bilder via Style.com

New York Men HW-2012: Richard Chai Love...

2012-02-11T12:00:00.000+01:00

Ich habe gestern Abend den Livestream von Richard Chai's Show gesehen, eher ganz zufällig. Es waren wirklich tolle Minuten mit schönen Looks für Frauen, und noch besseren für Männer.

In erster Linie war es die Vielzahl und Vielfalt an Jacken, die mir gefallen würden. Ungewöhnlich sind vor allem die Teile, die mit einem Ledergürtel in der Taille zusammengehalten werden. Die schmal erscheinende Taille steht im Kontrast zu Fülle um die Hüften, die durch aufgesetzte Blasebalkttaschen noch extra betont werden.

Richard Chai kooperiert im kommenden Herbst mit Filson und auf der Schau wurden auch Modelle gezeigt, die Chai's Leichtigkeit mit den klassischen Filson-Elementen verbindet.

Bilder via Style.com

New York Men HW-2012: Nicholas K...

2012-02-11T10:00:00.001+01:00

In der Kollektion von Christopher und Nicholas Kunz schwingt eine gewisse Gaucho-Allure mit, wobei die Hüte eher von Cowboys stammen. Na ja, irgendwie sieht das alles nach Pferden und wilden Reitern aus, die Kuhherden vor sich hertreiben. Die vielen Lagen sind schön zusammengestellt und man sieht den einzelnen Teile die Qualität des Materials an. Auch wenn mir das stellenweise etwas zu viel ist, könnten sich in der Kollektion eine ganze Menge Lieblingsteile finden.

Bilder via Style.com

Haute Couture Bei Der Berlinale: Diane Kruger In Giambattista Valli...

2012-02-10T23:30:00.000+01:00

Als wirklich großer Fan von Giambattista Valli komme ich nicht umhin auch ein Bild von Diane Kruger zu veröffentlichen, denn sie brachte nicht nur Glamour in die Hauptstadt, sondern trug auch ein Kleid aus der erst im Januar gezeigten Couture Kollektion des Designers.

So ganz begeistert bin ich allerdings nicht. Das Kleid ist wunderschön, und Diane Kruger ist es natürlich auch, aber das Schleifendetail am Hals ist fast etwas zu monströs für die Schauspielerin. Andere Modelle aus der Kollektion hätte ich vorteilhafter an ihr gefunden.

Bilder von hier und hier

Vintage-Fundstück...

2012-02-10T20:00:00.000+01:00

Ein kleiner Ausflug nach Mitte sollte es werden, kaufen wollte ich nur Polaroid-Filme*. Die habe ich auch gefunden, sieht man ja unschwer an den Bildern. Weil ich aber schon mal dort war, selten genug ist das der Fall, war ich dann auch mal bei COS und bei Homecore. Gesucht habe ich nach einer Jacke, die zu einer merkwürdig blauen Hose passt. Und natürlich habe ich erstmal nichts gefunden, oder aber es hat einfach nichts gepasst. Das ist das alte Spiel, man sollte eben auch nicht mit zu genauen Vorstellungen losziehen.

Ich war schon auf dem Weg zum Rosenthaler Platz, gedanklich zumindest, habe dann aber noch einen kurzen Zwischenstopp in dem Second-Hand-Laden auf der Neuen Schönhauser Straße eingelegt. Vor Jahren habe ich da in der Tat manchmal was gefunden, damals war der Laden aber noch weit weniger schick und nicht so überteuert. Auf einer Stange mit Tweedjackets prangte ein großes Schild, welches Rabatt versprach und zwischen vielen anderen netten Jacken hing mein 'Fundstück des Monats'.

Wie schon oben erwähnt muss die Jacke zu einer mittelblauen Hose passen, was einfacher klingt als es tatsächlich ist. Ich habe viel probiert und nie das Richtige gefunden, weshalb die Hose bis auf kleine Ausnahmen auch im Schrank blieb. Doch nun habe ich ein meliertes Wolljacket gefunden, welches zwar grau erscheint aber viele Farben enthält. Unter anderem ist da auch ein Blau dabei, welches genau das Blau der Hose ist.

Was aber natürlich das wirklich großartige ist, ist dass es eben auch perfekt passt und auch einen zeitlos modernen Schnitt hat. Es ist recht schmal, hat zwei Knöpfe und ein schönes Revers, welches genau die richtige Breite hat. Die aufgesetzten Taschen geben ihm eine sportliche Note. Im Label steht 'Made in France' und es ist aus 100% Schurwolle. Die 27 Euro sind gut investiert.

Kleiner Nachtrag: Ich hätte vorhin schon mal genauer schauen sollen, aber erst jetzt habe ich das Label entziffert. Die Jacke ist von Ted Lapidus.

* In den letzten Monaten hatte ich nicht ganz so viel Glück mit Polaroids. Die Kamera, die ich zum Geburtstag geschenkt bekommen habe, streikt und es ist auch nicht so einfach sie zum reparieren zu bringen. Nun habe ich mir erstmal eine von einem Freund geliehen und werde in nächster Zeit wieder öfter Polaroids posten.

Mathew Zeigt Ken Okiishi...

2012-02-10T12:00:00.000+01:00

Der Westen entwickelt sich, wird spannender von Tag zu Tag. In den Nebenstraßen rund um den Ku'damm, dahinter im alten Willmersdorf mit den schönen Gründerzeitfassaden und hohen Stuckdecken, aber auch in den dazwischen gesetzten Nachkriegsbauten, finden sich immer mehr Geschäfte und Galerien, die einen Besuch lohnenswert machen. Während also in Mitte mit der Alten Jüdischen Mädchenschule nochmals ein Versuch gestartet wird die Gegend um die Auguststraße zu beleben, eröffnete gestern Mathew seine nunmehr dritte Ausstellung.

'Gino / Marcel Duchamp on Streeteasy.com' verbindet Installation mit Ready-Made und Fotografie, ist von allem ein bisschen und nichts davon wirklich. Regenschirme mit einem Zebramotiv drehen sich vor einer tapezierten Wand mit dem selben Motiv. Ursprünglich stammt die Tapete aus dem New Yorker Restaurant 'Gino', welches eine Institution war und mittlerweile geschlossen ist. Die Tapete kann man aber noch immer kaufen, genauso wie eben allerlei anderes Zeug, das mit dem Motiv bedruckt ist.

Hinter den sich drehenden Schirmen verstecken sich Bilder, die wohl eher Screenshots sind und eine Wohnung zeigen, in der Marcel Duchamp 1915 und 1918 lebte. Die Miete bezahlte Duchamp mit der Arbeit 'The Large Glass', Walter und Louise Arensberg waren Kunstsammler und wussten fraglos um den Wert der Arbeit. Heute braucht es circa 4 Neo Rauch's um das Appartment zu kaufen, und das kann man tatsächlich bei streeteasy.com. Wer nun aber nicht gleich die ganze Wohnung kaufen möchte, kann sich immerhin die Fotos kaufen und aufhängen.

Betrieben wird die Galerie David Lieske und Peter Kersten, die nicht nur zusammen eine Label betreiben, sondern auch in der Kunstwelt beheimatet sind. Davis Lieske ist selbst Künstler und seine eigenen Arbeiten stehen der Konzeptkunst nahe, brechen aber gleichzeitig immer wieder aus deren Grenzen aus. Seine Arbeiten hängen in privaten Sammlungen genauso, wie in der Bundeskunstsammlung.

Die Fahrt dahin hat sich gelohnt, es ist eine spannende Galerie entstanden.

Place To Be...

2012-02-09T21:00:00.000+01:00

Ob nun Moabit der richtige Platz ist um Werbung für die Alte Jüdische Mädchenschule zu machen, dem neuen It-Place in Sachen Kunst und Essen, wage ich mal zu bezweifeln. Das Publikum im Rewe sah zumindest heute Nachmittag nicht besonders nach Zielgruppe aus. Aber das hat wohl wenig zu bedeuten, immerhin liegt die Werbetafel direkt auf dem Weg vom Flughafen Tegel nach Mitte und die internationalen Taxigäste könnten auf die Werbung aufmerksam werden, wenn sie der leicht bekleidete David Beckham nicht ablenkt.

Ich bin wirklich gespannt, wie sich das neue Lokal von Boris Radczun und Stephan Landwehr in Mitte so macht. Die Umgebung ist insofern perfekt, dass sich dort ein Teil der Galerienszene die Klinke in die Hand gibt und in der Location findet sich auch eine Zweigstelle von Eigen+Art. Wenn ich in der Gegend bin, werde ich mal schauen wie es so aussieht. Bis dahin werde ich wohl noch mehrmals am Plakat vorbeifahren, wobei sicherlich auch mich David ablenken wird.

Klein Und Fein...

2012-02-09T17:00:00.000+01:00

In einem schön umgesetzten Film, bei Prada gibt man sich da ja immer sehr viel Mühe, werden zwei neuen Brillenmodelle vorgestellt, bei denen der Name Programm ist. 'Folding in Love' ist das Motto.

Faltbrillen kennen wir noch aus den 1980-ern, damals waren es vor allem Fliegerbrillenmodelle und mein Onkel hatte auch so ein Ding, doch so schön waren die nicht. Das Prada-Modell gefällt mir nicht nur wegen der schwarzen Acetatfassung, sondern auch wegen der klassischen Form. Und natürlich ist gerade die Möglichkeit sie zusammenzufalten sehr praktisch und platzsparend. Ich schätze allerdings, dass ich selbst mal wieder zu großkopfert bin für das Modell. Schade!

Janosch Bösche Im Interview...

2012-02-09T11:00:00.000+01:00

Janosch Bösche schreibt nicht nur für seinen eigenen Blog restless mind, sondern ist auch für das in Athen ansässige Magazin OZON tätig. Ich habe ihn zu Blogs und Bloggern befragt, aber auch über Mode im allgemeinen. Vielen Dank für das Interview und die interessanten Antworten.

Seit wann blogst du, und wie kamst du dazu?

Mein erstes Blog hatte ich 2006 für mein Auslandssemester in Italien gemacht, da habe ich aber nur drei Artikel veröffentlicht. Richtig blogge ich seit 2009, zuerst für stilzeug.de und mein eigenes Fashionalyst.org. Eigentlich hätte ich schon zwei Jahre früher anfangen sollen, als ich im Online Marketing als Praktikant gearbeitet und verschiedene Tools und Webseiten im E-Commerce analysiert habe. Mein damaliger Vorgesetzter hat mich ermutigt, aber es hat dann doch bis 2009 gedauert, bis ich mich endlich regelmäßig geschrieben habe. Weil Fashionalyst für meine Themen nicht mehr ausreicht, arbeite ich gerade an einem neuen Format.

Gleichzeitig schreibst du für OZON, beschreibe doch bitte kurz das Format?

OZON ist ein unabhängiges Magazin aus Athen über Mode, Urbankultur, Kunst und Musik. Es wirft einen frischen Blick auf zeitgenössische Themen und reflektiert die kulturellen Einflüsse der jüngeren Vergangenheit und Popkultur. Es gibt OZON schon seit 1996, es hat sich aber mit der Zeit auch entwickelt. Mittlerweile heißt das in Griechenland veröffentlichte Format OZON Raw und erscheint zehn Mal pro Jahr, zusätzlich gibt es die internationale Ausgabe, die weltweit in ausgewählten Shops verkauft wird (in Berlin z.B. bei 'do you read me?!').

Was bedeutet Mode für Dich? Und welchen Stellenwert hat sie bei OZON?

Für mich persönlich spiegelt Mode die gesellschaftlichen Entwicklungen in all ihren Facetten wieder. So wie das Sprichwort "Wie man sich bettet so schläft man" besagt, kommt es mir oft so vor, dass "wie man sich kleidet, so erlebt man." An der Mode erkennt man, wie die Menschen ticken. So wie sie sich mit der Mode auseinander setzen, tun sie auch mit ihrem Umfeld und sich selbst. Viele haben durch ihren Beruf eine gewisse Kleiderordnung vorgegeben, aber den Unterschied erkennt man immer noch im Detail. Ich trage lieber kleinere (Designer-) Labels und konzeptionelle Stücke, die eine eigene Identität oder Geschichte haben. Als Kontrast dazu besteht meine Alltagsgarderobe aber aus vielen einfachen und bequemen Klamotten, in denen ich mich wohl fühle und meine Arbeit machen kann.

Für OZON ist Mode sehr wichtig, wir unterscheiden uns von vielen anderen Magazinen über die äußere Hülle, das Papier und seine Prägung sowie über die Modestrecken. Auch wenn wir mit größeren Marken und Herstellern zusammen arbeiten, zeigen wir diese in unorthodoxer Weise und oft auch mit einem zweideutigen Augenzwinkern.

Glaubst du, dass sich durch Blogs die Wahrnehmung von Mode verändert hat?

Ich glaube schon. Leider noch nicht überall so sehr, wie es zu wünschen wäre. Auch wenn es vielfach noch zu oberflächlich ist, setzen wir uns mit der Mode mehr auseinander. Leider sind Blogs aktuell etwas zu kommerziell und nicht kritisch genug. Das beginnt beim Outfit-Post und endet nicht beim Nennen von Marken oder Platzieren von Produkten, die einfach von Agenturen zugeschickt wurden. Ich wünsche mir, dass Blogger sich nicht einfach als beschenkte Spaßgesellschaft verstehen, sondern ihren Lifestyle, Wünsche und Entscheidungen kritisch reflektieren, wenn sie dabei ihren Konsum festhalten. Dabei vergessen viele, gesponsorte bzw. bezahlte Inhalte und geschenkte Produkte angemessen zu kennzeichnen. Ich frage mich manchmal schon, ob sie die Produkte wirklich selbst gekauft hätten, wenn sie dafür bezahlen müssten. Es geht um die Auseinandersetzung mit uns selbst, unserer Gesellschaft und unseren Möglichkeiten.

Glaubst du Blogs können den Lesern Mode als Kulturgut nahebringen, oder sind sie einfach 'nur' Träger von Werbebotschaften?

Blogs können das durchaus, genau wie alle anderen Medien. Das liegt aber an der Gesellschaft. Im Moment sind wir doch von Werbebotschaften überflutet, merken es oft nicht einmal, weil wir zu wenig kritisch hinterfragen, aus welchen Motiven und von wem diese Medien (Publikationen) geschaffen wurden. Im Endeffekt spiegeln Blogs und andere Medien eben nur die Gesellschaft wieder.

Was sind die Stärken von Blogs, was die Schwächen?

Zu den Stärken zähle ich die demokratischen und einfachen Mechanismen, mit denen ein Blog aufgesetzt werden kann. In der mangelnden Qualitätskontrolle und den noch nicht ausreichenden Filtern liegen die großen Schwächen. Dadurch werden einerseits zu viele Inhalte verbreitet, die einfach falsch oder schlecht sind und andererseits fehlen Korrekturwerkzeuge, mit denen sowohl Persönlichkeitsrechte als auch geistiges Eigentum geschützt werden können. Es fehlt vielen Bloggern einfach an dem nötigen Wissen und dem Verantwortungsbewusstsein, das sie als freie Publizisten haben.

Wann ist in deinem Augen ein Blog erfolgreich?

Das hängt wohl von den individuellen Zielen der Blogbetreibenden ab. Wenn sie zu Parties eingeladen und viele Geschenke haben wollen, sind viele Blogger erfolgreich. Wenn man die heute gängigen Praktiken aber etwas kritischer betrachtet, sind viele der Blogger nur mündige Konsumenten und werden von Agenturen "nur" als sog. Multiplikatoren betrachtet. Austausch und Zusammenarbeit findet hier nicht auf Augenhöhe statt. Wenn ein Blog als verantwortungsvolle Publikation sowohl den Ansprüchen einer nennenswerten Leserschaft gerecht wird und sich von Agenturen nicht instrumentalisieren lässt, sehe ich es als erfolgreich an. Ob es sich dabei als Liebhaberprojekt nicht finanziell trägt, nur kostendeckend oder sogar profitabel zu sein hat, sollte die/der HerausgeberIn selbst entscheiden. Sobald aber Werbung - ob direkt als Anzeige oder verdeckt als Advertorial (was dann unbedingt z kennzeichnen ist) - im Spiel ist, sollte es meiner Meinung nach zumindest keine Verluste machen.

Funktionieren Blogs als Geschäftsmodell?

Das können sie. Dafür müssen sie aber auch grundsätzlich so betrieben werden. Das heißt, die Qualität des Produktes muss stimmen und die Blogger sollten wissen wie die Vermarktung funktioniert, d.h. auch welchen Wert sie generieren. Bei vielen scheitert es aber an mindestens einem der drei Faktoren. Übrigens sehe ich bei vielen renommierten (Print-)Publikationen auch noch nicht den richtigen Erfolg bei der Online-Vermarktung. Es gibt zu wenig Mut und Ideen bei der Monetarisierung von digitalen Inhalten, leider wird nachwievor zu viel über Print quersubventioniert, anstatt integrierte Konzepte zu entwickeln.

Was denkst über Blogs, die vor allem deshalb betrieben werden, weil der/die MacherIn 'berühmt' und 'reich' damit werden will?

Denen wünsche ich dabei viel Erfolg und dass sie damit glücklich werden.

Wie wichtig ist die Interaktion mit dem Leser (Kommentare, Gewinnspiele, etc.)?

Das hängt von der Zielsetzung der blogbetreibenden Person ab. Kommentare (und Diskussionen) zu Tagesoutfits empfinde ich als Zeitverschwendung. Lieber als Gewinnspiele und materielle Verteilung sind mir jedoch die inhaltliche Auseinandersetzung mit den Themen und nachhaltiger Meinungsaustausch. Der ist digital jedoch noch nicht so möglich, wie in einer persönlichen Diskussion oder bei einem Forum.

Was muss ein Blog bieten, um dich als Leser zu gewinnen und langfristig auch zu halten?

Zunächst dürfen die Texte nicht wirken, als wären sie für Such- und Konsummaschinen geschrieben. Ich schätze es, die Persönlichkeit der Autoren oder objektive Reflektion der Themen zu erkennen. Ich lese daher nicht viele Blogs, aber meine Lieblinge lese ich nicht, weil ich den RSS-Feed abonniert habe, sondern weil mich die qualitative Aufarbeitung und Meinung zu den ausgesuchten Themen und Inhalten immer wieder aufs Neue inspirieren.

Must Have...

2012-02-08T20:30:00.000+01:00

Schuhe mit golden glänzenden Schnallen sind ein alter Hut, neuerdings haben sie auch goldene Kappen oder Metallplatten auf dem Zehensteg. Ich rede gerade von Frauenschuhen, denn zumindest bislang war dieses Element allein ihnen vorbehalten.

Nun bringt Marc Jacobs, der ist eh immer ganz vorne mit dabei, einen Schuh raus, der eine goldene Metallplatte an den Absatz geschraubt hat. Das passt ganz gut zum klassischen Schnitt des schwarzen Schnürschuhs, noch dazu macht es den Schuh reizvoll und weckt Gelüste. Ich möchte gar nicht wissen was das Teil kostet, den der Preis wiederum würde mich sicherlich sehr traurig machen...

Via Selectism

Fresh Faces: Re:Quest Model Management...

2012-02-08T16:30:00.000+01:00

Nun muss ich hier ja eigentlich keine Models aussuchen, schließlich gibt es hier keine selbstgeschossenen Editorials. Doch im Grunde macht es schon Spass sich ein bisschen durch die Karteikarten der Agenturen zu klicken und die Jungs anzuschauen. Den ein oder anderen würde ich gerne buchen, wenn denn Bedarf bestünde.

Toll zum Beispiel finde ich Jordan Mamann. Man sieht auf dem Bild nun seine 1,87m nicht, auch nicht seine hellbraunen Haare und die blaugrünen Augen. Was man aber sieht, ist ziemlich überzeugend. Ein bisschen erinnert er auch an Clement, er könnte sein jüngerer Bruder sein. Aber auch die anderen Jungs sind nicht zu verachten.

Wer nun mehr sehen will findet bei Re:Quest Model Management alle notwendigen Informationen. Das sind meine Favoriten:

Yan Kessler

Austin Myers

Benjamin Geraerts

Eben Shane

Eden Classens

Ed Ruscha Für Band Of Outsiders...

2012-02-08T10:00:00.000+01:00

Das Lookbook für die Männerlinie von Band of Outsiders wurde mit einem Altmeister amerikanischer Malerei umgesetzt, mit Ed Ruscha. Die Farben auf den Polaroids, dem Stilmittel für alle Lookbooks des Labels, wirken verwaschen und lassen Konturen verschwimmen. Es geht nicht allein darum die Klamotte zu zeigen, sondern auch ein Lebensgefühl soll transportiert werden. Model, Mark und Aussage sind stimmig zusammengefügt.

Alle Bilder bei Band of Outsiders

Michelle Williams Für Boy...

2012-02-07T20:30:00.000+01:00

2008 stand Michelle Williams schon einmal für Boy, der Damenlinie von Band of Outsiders, vor der Kamera. Damals war sie gerade für den Oscar nominiert gewesen, für 'Brokeback Mountain'. Nun stehen wieder die Oscar's vor der Tür und Michelle Williams ist wieder nominiert, und auch für Boy wurde sie wieder abgelichtet.

Stockholm Men HW-2012: Boomerang...

2012-02-07T16:00:00.000+01:00

Sachen mit denen man gut angezogen ist, schön gearbeitet und toll kombiniert. Die Schnitte sind klassisch, die Farben gedeckt. Nur hin und wieder flackern farbige Irrlichter dazwischen auf, wie ein sonniges Gelb oder Orange.

Via MBFW Stockholm

Stockholm Men HW-2012: Carin Wester...

2012-02-07T14:00:00.001+01:00

Carin Wester ist in Deutschland recht bekannt, nicht zuletzt weil die Frauensachen mancherorts fast bis zum erbrechen gehyped wurden und noch werden. Die Männersachen sind durchaus einen zweiten Blick wert.

Via MBFW Stockholm

Stockholm Men HW-2012: Whyred...

2012-02-07T11:00:00.000+01:00

Die Farbzusammenstellungen bei Whyred gefallen mir sehr, die unterschiedlichen Grüntöne werden sehr harmonisch untereinander kombiniert. Sonst ist die Kollektion zwar ganz nett, aber nicht sonderlich aufregend.

Via MBFW Stockholm

Bilder Die Geschichten Erzählen Special - Queen Elizabeth II. Fotografiert Von Cecil Beaton...

2012-02-06T18:30:00.000+01:00

Im Juni 1953 wurde Elizabeth II. zur Königin gekrönt, ganz offiziell und mit allem Pomp; Cecil Beaton fotografierte die junge Königin umgeben von Ehrenjungfrauen. 16 Monate vorher, nach dem Tod ihres Vaters König Georg VI., wurde sie zur Königin proklamiert. Das alte Motto 'Der König ist tot, es lebe der König.' ist noch immer gültig.

Vor genau 60 Jahren war das, am 06. Februar 1952. Heute begeht Queen Elizabeth II. ihr goldenes Thronjubiläum. Gratulation!

Bildquelle

Alasdair McLellan Für Emporio Armani...

2012-02-06T15:00:00.000+01:00

Menschenleere Straßen bilden den Hintergrund der Kampagne von Emporio Armani, bei der das das Model Florian de Bael von Alasdair McLellan abgelichtet wurde.

Gigantisch...

2012-02-06T11:00:00.000+01:00

America Loves Madonna! Das stelle ich mal als These in den Raum, kann ich mir aber gut vorstellen nach der NFL Super Bowl Performance vom vergangenen Wochenende. Da verwandelte sich das Football-Stadion in Indianapolis in ein gigantisches Set, bei dem sich Gladiatoren und ein Gospel-Chor die Hand reichten, Artisten des Cirque de Soleil über die Bühne wirbelten und Madonna ein paar Freunde auf die Bühne holte, um sie zu unterstützen.

Cloepatra's Einzug in Rom war vor über 2.000 Jahren ne große Nummer, doch Madonna hat es geschafft dem noch eins drauf zu setzten. Sie zog ein wie eine Königin, gezogen von 'Sklaven' und bejubelt von einer Nation. Unter dem goldenen Mantel, der übrigens wie alle ihre Kleider während der Show von Givenchy stammten, kam dann ein Gladiatorenkostüm zum Vorschein, bei dem selbst der Schlüpfer ne goldenen Kante hatte. Dazu trug sie kniehohe Stiefel. Die Wirkung war phänomenal.

Nach dem Auftritt könnte nun Vogueing, also das Posieren vorm Spiegel wieder modern werden. Madonna zeigte, dass ihre Lieder, sie performte 'Vogue', 'Music' und 'Like a Prayer', nichts an Kraft und Relevanz verloren haben und einfach guter, zeitloser Pop sind. Unterstützung für eine zeitgemässe Note holte sie sich von LMFAO (Music) und Cee Lo Green (Like a Prayer). Aber vor allem waren es die Kolleginnen M.I.A. und Nicki Miinaj, die zusammen mit Madonna ein Mädelsprogramm starteten, dass den ein oder anderen Zuschauer den Football für ein paar Minuten vergessen lies. Der Stinkefinger von M.I.A. war so schnell, dass der übertragende Fernsehsender gar nicht mehr reagieren konnte. Sie hatte sichtlich Freude dran.

Madonna hat wahrscheinlich einfach mal wieder zeigen wollen, dass sie noch immer eine große Nummer ist und zwar immer mal wieder eine Lady Gaga um die Ecke kommt, am Ende aber sie als strahlende Siegerin hervorgeht. Und wen hat sie nicht schon alles 'überlebt'!? Wenn sie auf der Bühne Räder schlägt, die Beine schwingt und 12 Minuten lang umherwirbelt bin zumindest ich schwer beeindruckt von soviel Energie, auch wenn ich mich sicherlich nicht als Fan bezeichnen würde. Aber vielleicht beeindruckt sie gerade deshalb so.

12 Minuten lang ist die Show, reinschauen lohnt sich!

Madonna ~ Halftime Super Bowl XLVI (integral) von HumanSlinky

Bildquelle

Barbour Für Motorradfahrer...

2012-02-05T10:00:00.000+01:00

Als ich auf der Bread&Butter am Stand von Barbour war, habe ich mir auch die Steve McQueen Kollektion angeschaut. McQueen trug selbst gerne die Jacken, vornehmlich zum Motorrad fahren. Wie eine solche Kollektion aussehen muss, ist somit auch geklärt.

Nun haben die Designer Ray Norton und Tom Kasher für Triumph und Barbour ein Motorrad konzipiert, welches den Retrocharme mit modernen Elemente verbindet. Steve McQueen hätte sicher seine Freude am Triumph X Barbour Speed Twin Concept gehabt und dabei natürlich eine seine favorisierten Jacken getragen.

Bilder via Hypebeast und Barbour

Kopenhagen Men HW-2012: Soulland...

2012-02-04T16:30:00.000+01:00

Soulland setzt auf klassisch skandinavisches Design und die leuchtend grasgrüne Jacke sticht als Kracher etwas aus der Kollektion heraus, was sie allerdings auch ziemlich besonders macht. Ansonsten sind es gebrochene Töne, die die Kollektion ausmachen; das Spektrum reicht von hellem beige bis hin Anthrazit, dazwischen finden sich dann verwaschene Rot-, Grün- und Blautöne.

Auffallend ist der viele Strick, aber auch das erwartet man von einem dänischen Modelabel. Der grüne Cardigan mit abstraktem Muster ist auch wegen seiner Form, Cardigan mit Rundhals findet man eher seltener, besonders schön.

Bildquelle

Paris Qui Dort...

2012-02-04T10:00:00.000+01:00

'The Artist' belebt in Zeiten digitaler Filmbearbeitung und von 3D das Metier des in schwarz-weiß gedrehten Stummfilms wieder und führt uns zurück ins Jahr 1927, wo eben jenes Medium durch den Tonfilm abgelöst wurde. Natürlich bewundern wir noch heute Langs 'Metropolis' und gruseln uns vor 'Nosferatu', aber die ganze Vielfalt hat man selten vor Augen und bis auf wenige Ausnahmen (die beiden schon erwähnten und ein paar weitere gute alte Bekannte) werden auch selten Stummfilme gezeigt.

Vor Jahren, es sind auf jeden Fall mehr als 12, zeigte Arte 'Paris qui dort'. Ende der 1990-er hatte ich ein extremes Faible für Paris und natürlich habe ich mir den Film angeschaut. Dann geriet er in Vergessenheit und gestern Abend entdeckte ich ihn zufällig bei Youtube. Ich war gleich wieder Feuer und Flamme, zusätzlich ist mir die unglaubliche Schönheit der Looks aufgefallen. Doch bevor es um Details geht, sollte ich kurz ein paar Fakten zum Film und die Handlung eingehen.

1925 drehte René Clair mit 'Paris qui dort seinen ersten Film, und er schrieb auch selbst das Drehbuch. 27 Jahre war er da alt. Aufgewachsen ist er in Pariser Viertel Les Halles, im 'Bauch von Paris' (Emile Zola), und dürfte das Leben und den Puls von Paris deutlich miterlebt haben. Paris war um die Jahrhundertwende der Nabel der Welt und in seinem Erstlingswerk bringt er eben jenen Herzschlag zum Stillstand.

Die Stadt spielt eine Hauptrolle im Film, welcher auch in manchen Quellen als der erste französische Sciencefictionfilm bezeichnet wird. Wobei bereits 1902 Georges Méliès 'La voyages dans la Lune' drehte und dieser mit einer Rakete aufwarten kann, während Clair 'nur' Autos und ein Flugzeug einsetzt. Was allerdings wohl schon neu gewesen sein dürfte, sind die Strahlen mit denen Paris dann eben zum schlafen gebracht wird. Eine Art Dornröschenschlaf hüllt die Stadt ein und nur acht Menschen fallen ihm nicht anheim.

Albert ist Wärter auf dem Eiffelturm und erwacht eines Tages über einer stillen Stadt. Er steigt hinunter und findet nur schlafende Menschen, stehende Autos und fast leere Avenuen vor. Zur gleichen Zeit landet ein Flugzeug, dessen Passagiere natürlich auch keine Strahlen abbekommen haben. Zufällig begegnen sich Albert und die fünf Fluggäste und begeben sich dann auf Erkundungstour. Sie erkennen schnell die Vorzüge einer schlafenden Stadt, das Geld liegt förmlich auf der Straße und sie nehmen sich was sie kriegen können. Auch die Mona Lisa wurde 'gestohlen' (siehe Bild), nach 1911 dann das zweite Mal.

Schnell macht sich Langeweile breit und die Protagonisten baden in den Fontänen des alten Palais du Trocadéro, das Palais de Chaillot wurde erst 1937 erbaut, und spielen, küssen, tanzen und schlagen sich letztendlich auf dem Eiffelturm. Das sind die schönsten Szenen mit, nicht nur weil man sieht, dass Paris doch einem Ameisenhaufen gleicht und nicht ganz so still stand, sondern auch, weil diese Szenen eine unheimliche Leichtigkeit haben und durch wunderschön fotografierte Bilder bestechen.

Da oben dann nimmt der Film eine Wendung und zwei weitere nicht schlafende Personen kommen ins Spiel. Aber das soll sich jeder selbst anschauen.

Obwohl der Film innerhalb einer recht kurzen Zeitspanne spielt, es dürfte sich um einen Tag handeln, sind viele Kostümwechsel enthalten. Die Mode der Zeit wird erkennbar, besonders was die Männermode angeht. Da gibt es nahezu alles, von der Badehose bis hin zum Smoking. Allein wenn Albert durch die Straße läuft und an den Schlafenden vorbeigeht tut sich ein Portfolio mit unterschiedlichsten Looks auf. Natürlich sind es wieder die Sportsjackets die mein Herz höher schlagen lassen, einmal ist es in einer sehr lässigen Form zu sehen und einmal in dunkel, was dann schon formeller wirkt. Aber auch wie die Jackets und Anzüge sitzen ist einzigartig gut und machen Lust sich ein bisschen mehr Mühe mit der Kleidung zu geben.

Der gesamte Film dauert ungefähr 40 Minuten. Er ist ungemein kurzweilig und es lohnst sich sich die Zeit dafür zu nehmen. Ich habe ihn wieder genossen! Und wer genau hinschaut, dem fällt vielleicht auch die Ähnlichkeit des Hauptdarstellers Henri Rollan mit Jean Dujardin auf. Rollan war übrigens ein Stummfilmstar der den Sprung in den Tonfilm schaffte und in insgesamt 47 Filmen mitspielte, unter anderem neben Liselotte Pulver in 'Les Adventure d'Arsène Lupin'. René Clair starb 1981 und gehört zu den wichtigsten Regiseuren des französischen Kinos.

Kleine Pause...

2012-02-03T09:30:00.000+01:00

Gestern war ich den ganzen Tag unterwegs, weshalb ich leider nicht geschafft habe mir Themen für den heutigen Tag zu überlegen und Posts dazu zu schreiben. Und jetzt rennt auch schon wieder die Zeit, ich bin zum Sport verabredet. Aber ganz ohne irgendwas will ich den Tag nicht einleiten, deshalb verweise ich mal auf die Ausstellungsseite vom Netzwerke Mode Textil e.V..

Es lohnt sich da ein bisschen zu kramen, viele spannende Ausstellungen laufen gerade und vielleicht ist ja ein spannender Wochenendtip dabei. Mein Favorit wäre übrigens Düsseldorf, da dreht sich im NRW-Forum alles um Fotografie. Und in Hamburg läuft eine Ausstellung über Alexander McQueen.

Mode In Der Malerei Des 19. Jahrhunderts...

2012-02-02T10:00:00.000+01:00

Friederike von Mecklenburg-Strelitz kam 1778 in Hannover zur Welt, elf Jahre später erschütterte die französische Revolution Europa und sicherlich waren auch die in Darmstadt aufwachsenden mecklenburgischen Prinzessinnen in Aufruhr. Durch die exzellente Erziehung durch ihre Großmutter waren die Prinzessinnen ideale Kandidatinnen für die preußischen Prinzen; nicht nur dass Friedrike mit nur 15 Jahren den Prinzen Friedrich Ludwig heiratete, ihre Schwester Luise heiratete am gleichen Tag Friedrich Wilhelm und wurde Kronprinzessin von Preußen. Später wurde Friederike Königin, sie war in dritter Ehe mit Ernst August I. verheiratet. Beide Prinzessinnen wurden als junge Frauen von Johann Gottfried Schadow in der legendären Prinzessinnengruppe verewigt und stehen bis heute als Marmorplastik in der Alten Nationalgalerie in Berlin.

Auch Johann Heinrich Wilhelm Tischbein malte die Prinzessin Friederike in der typischen Kleidung des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Die Kleidung ist schon die des Empire, die hohe Taille und die leichten Stoffe zeugen davon, während die Haare noch an die späte Marie Antoinette erinnern. Was die Kleider aber noch über die Portraitierte verraten und in welchen anderen Bildern es noch viel über die Kleidung zu erfahren gibt, kann man heute Abend bei einem Vortrag in der Alten Nationalgalerie lernen.

Ort: Alte Nationalgalerie (Kasse)

Zeit: 19:00 Uhr

Kosten: 3,00 €

Zum Tode Von Mike Kelley...

2012-02-01T21:10:00.002+01:00

850 Euro kostet ein Stück Seife in Form einer Frau versehen mit einer Kordel. Mike Kelley schuf diese Edition, sie ist auf 100 Stück limitiert, für Texte zur Kunst 2007. Nun ist der Künstler in Los Angeles gestorben und wer 850 Euro übrig hat sollte noch schnell zuschlagen und sich eine recht preisgünstige Arbeit des Künstlers sichern. Die Preise werden in den nächsten Wochen sicherlich deutlich in die Höhe gehen.

1954 wurde Mike Kelley in Detroit geboren. Recht schnell zog es ihn an die Westküste, wo er am California Institute of the Arts unter anderem bei John Baldesari studierte. 1993 wurde ihn dann die ersten umfangreiche Retrospektive gewidmet, bereits vorher gestaltete er ein Albumcover für Sonic Youth und war auf der Documenta vertreten. Immer wieder beschäftigte er sich in seinen Werken mit Genderfragen, mit Kriminalität und Perversion. Aber auch Bezüge zu Geschichte und Philosophie lassen sicher herstellen, genauso wie politische Fragestellungen. Die eingesetzten Techniken reichen von Assemblage bis hin zu Videokunst und zeigen wie facettenreich der Künstler Mike Kelley war.

Zum ersten Mal begegnete ich seinen Werken bewußt im Museum Brandhorst. Ich war fasziniert von den Glaszylindern in denen es brodelte und blubberte. Nun hat sich Mike Kelley das Leben genommen und hinterlässt eine große Lücke in der Kunstwelt.

KK Vs. Eva - Das Perfekte Model...

2012-02-01T16:00:00.000+01:00

Mit Nudelauflauf, Bier und Chips saßen gestern Abend drei Jungs vorm Fernseher um sich die erste Folge von 'Das perfekte Model' anzuschauen. 130 Minuten dauerte der Spaß, was stellenweise kaum bis gar nicht zu ertragen war. Das war alles so furchtbar nett, so kuschelig. Igghhh! Der Nudelauflauf war auch nett und wird genauso wenig in Erinnerung bleiben, wie diese Sendung.

Vor gut zwei Monaten kam mal Post von der zuständigen PR-Abteilung von Vox, da wurde eine Art Modellmappe geschickt, die dann im Inneren alle Informationen zur Sendung enthielt. Ich habe es mir durchgelesen und mich sogar auf dieses neue Format gefreut. Zuerst natürlich, weil Karolina Kurkova am Start ist. Und natürlich weil alles viel realistischer klang, viel mehr nach echtem Business.

Wie das alles international so abläuft, das weiß zumindest KK ziemlich genau. Ihre Karriere kann sich sehen lassen, die hat wirklich alles gemacht und erreicht, die Kommerzkacke genauso wie die Haute Couture. Vielleicht gerade deshalb frage ich mich, warum man die Mädchen auf einen Haufen legt und ein dümmliches Mottogruppenbild macht, statt sie einfach einzeln zu shooten und dann zu schauen, was jede Einzelne so drauf hat? Lag Karolina Kurkova jemals auf so einem Haufen? Hmm, ein Haufen Victoria's Secret Engel wäre natürlich was anderes!

Bei Eva Padberg wurde immer wieder die Internationalität erwähnt, zu oft um glaubwürdig zu sein. Nach eigenen Angaben hat auch sie alles gemacht, was man so als Model machen kann. Realitätsverschiebung könnte man das wohl nennen. Aber nett ist die Eva aus dem beschaulichen Thüringen ja schon, dagegen kann man nichts sagen. Insgesamt hatte sie eher eine Moderatorenrolle inne und immer zwischen den 'Models' und dem Model vermittelt. Karolina ist die Queen, Eva der Präzeptor.

Es waren wirklich quälend lange Minuten, mit nur wenigen Glanzlichtern. Aber wenigstens hatten wir alle unsere kleinen Freuden: ich fand Karolinas Chanel Kette toll, ein anderer ihre ziemlich knackigen Lederhosen. 130 Minuten nur Karolina, das wäre mal ein tolles Sendeformat! Für die nächste Woche kam auch schon die Pressemitteilung, das gibts dann nicht nur Unterwäsche zu sehen, sondern auch die ersten C-Promis die keiner kennt und die sich trotzdem in die Sendung verlaufen dürfen.
Viel lustiger ist übrigens eine andere VOX-Sendung, die 'Shopping Queen'. Zuerst hatte ich ja Befürchtungen, doch die ersten drei Folgen waren mehr als unterhaltsam. Und Guido Maria Kretschmar ist durchaus lustig und viel bissiger als gedacht.

Bildquelle

In/Compatible - Transmediale 2012 Im HKW...

2012-02-01T10:00:00.000+01:00

Zum 25. Mal wurde gestern Abend im Haus der Kulturen der Welt die Transmediale als Festival für Video- und Medienkunst eröffnet. Das Auditorium war gut gefüllt und in den Ausstellungsräumen gab es viele spannende Positionen zu bestaunen, bei denen immer die kritische Auseinandersetzung mit dem Thema im Vordergrund stand. Bis zum 05. Februar geht das Spektakel.

Modepilot - Im Neuen Gewand...

2012-01-31T19:00:00.000+01:00

Die Modepilotinnen haben sich umgezogen und alles erstrahlt nun in einem neuen Gewand. Was sofort auffällt ist die neue Übersichtlichkeit, welche die Navigation auf der Seite vereinfacht. Man kann nun leichter die Archive durchstöbern und findet spannende Posts, die sonst schon in den Weiten des Internets verschwunden wären. Katrin Bierling, die sich hinter Modejournalistin verbirgt, sagt, dass es nach viereinhalb Jahren einfach Zeit für eine Veränderung wurde. Das Resultat kann sich sehen lassen!

Modepilot ist nicht ohne Grund einer der besten deutschen Modeblogs, wenn nicht sogar der Beste. Nun passt auch endlich das Design zu den Inhalten.

Jack Pierson Für Bottega Veneta...

2012-01-31T14:30:00.000+01:00

Jack Pierson hatte die Fotografie schon aufgegeben, er wollte keine Jungs mehr ablichten und keine sexuellen Phantasien, die unerfüllten wie die erfüllten, mehr schüren. Dabei war es genau das, was ihn berühmt machte. Seine Arbeiten, so beschreibt es zumindest Monopol in einem Artikel von 2009, liegen im Spannungsfeld von Nan Goldin's Heroin-Elegien, der sexuell aufgeladenen Modestrecken von Bruce Weber und den Schwarz-Weiß-Akten von Peter Hujar. "Jack Pierson ist Chronist unerfüllter Sehnsüchte."

Bei Bottega Veneta ist es schon Tradition die Kampagnen von Fotografen machen zu lassen, die eher selten Mode ablichten und deshalb den Bildern einen künstlerischen Aspekt hinzugeben, den man bei klassischen Modefotografen manchmal vermisst. Nimmt man den Markenschriftzug weg, bleibt hier immer noch ein spannendes Foto. Das oben zu sehende Bild würde sich, natürlich ohne Schriftzug, auch gut neben meinen Walter Pfeiffer Fotos im Flur machen. Jack Pierson löst nun Robert Polidori ab, der die Herbstkampagne geschossen hat.

Leider ist nicht die ganze Kampagne so stark wie oben zu sehendes Foto. Einige Bilder wirken fast beliebig, lassen aber dafür andere um so mehr herausstechen. Die ganze Strecke hat LesMads.

Paris Men HW-2012: Junya Watanabe...

2012-01-31T10:00:00.000+01:00

Im Zeichen der Arbeit steht die Kollektion von Junya Watanabe. Schon für den Sommer war Gartenarbeit das große Thema, nun geht es in den Wald. Die Kleidung ist wie gemacht zum Holzfällen, allerdings werden die Kleider wohl kaum mit Wald in Berührung kommen. Ganz zu schweigen davon, dass sie kaum auch nur einen Tropfen Harz abbekommen werden.

Schön sind die Sachen, reich an schönen Details. Das macht allgemein die Kollektionen Watanabes aus. Die Materialien, Jeans zu Leder und die verschiedensten Tweeds, sind wunderbar zusammengestellt und machen jedes einzelne Teil besonders und schön.

Bilder von Style.com

Neue Klamotten Von Homecore...

2012-01-30T19:30:00.000+01:00

Die neuen Looks für den Sommer von Homecore sind vielversprechend und machen Lust auf den Sommer.

SAG Awards - Best Dressed...

2012-01-30T15:30:00.000+01:00

Wieder wurde eine Hürde auf dem Weg zu den Oscar's genommen, gestern wurden in Los Angeles die Screen Actors Guild Awards verliehen und wieder war es ein Schaulaufen wunderschöner Kleider. Doch statt mit meinen Favoritinnen zu starten, geht es erstmal mit zwei Looks los, die ich nicht ganz so umwerfend fand.

Wahrscheinlich sparen sich aber Meryl Streep und Michelle Williams ihre Reserven auf, weil es ja noch Steigerungsmöglichkeiten geben muss. Beide sind als beste weibliche Hauptdarstellerin nominiert, da braucht ein Kleid welches perfekt mit der goldenen Statue harmoniert. Meryl Streep erschien in einer Westwood-Robe, die irgendwie nach altem Vorhang aussah. Allerdings schafft es Streep mit viel Ausstrahlung gegen den Fummel anzustrahlen. Das rote Valentino-Kleid für das sich Michelle Williams entschieden hat, hätte noch etwas mehr Glamour vertragen können.

Unglaublich elegant sind die Kleider von Zoe Zaldana und Julie Bowen. Das lila Kleid ist von Temperley London und steht in der Tradition großer Hollywood-Diven der 1930-er Jahre. Besonders schön sind die Schulterspangen von Martin Katz. Zaldana trägt GivenchyCouture, das Kleid kommt frisch aus Paris und war da noch letzte Woche auf dem Laufsteg zu sehen.

Bilder via Style.com

Klimt Und Die Mode...

2012-01-30T10:00:00.000+01:00

Wien war das Zentrum des Kunsthandwerks und die Wiener Secession wurde in Opposition zum tonangebenden Wiener Künstlerhaus gegründet. Der Secessionsbau von Joseph Maria Olbrich ist noch heute das Sinnbild des Wiener Jugendstils, genauso wie der Werke von Gustav Klimt. Seine Bilder sind nicht nur reine Malerei, sondern stehen dem Kunsthandwerk und der Dekoration nahe. Besonders an den schmückenden Wandmalereien wird dies erkennbar, aber auch auf den mit Ornamenten und Mustern versehenen Portraits der Emilie Flöge, von Adele Bloch-Bauer und natürlich bei Klimts berühmtesten Werk 'Der Kuss'.

Was um 1900 revolutionär war, verkam in den letzten Jahren zum Kitsch. Wenn Gustav Klimt im Juli seinen 150 Geburtstag feiert und allein in Wien unzähligen Ausstellungen sein Schaffen ehren, wird dies vielleicht auch zu einer Neubetrachtung von Klimts Werk führen. Und auch der modische Aspekt wird nicht zu kurz kommen, denn Klimt hat sich als bildender Künstler auch mit Mode beschäftigt. Auf Fotografien sieht man ihn oft in bodenlangen Kitteln, die der Reformbewegung zuzuschreiben sind. Für den Couture-Salon der Schwestern Flöge entwarf er Muster, die die formlosen Kleider zu Kunstwerken machten.

Einer der letzten Sätze der von Gustav Klimt überliefert ist lautet: "Emilie soll kommen". Emilie Flöge war nicht nur ein fester Bestandteil der Wiener Boheme und wurde seit 1891 immer wieder von Klimt portraitiert, sie war auch über Jahre hinweg seine Geliebte und Vertraute. 1904 eröffnete sie nach einer Schneiderlehre einen Couture-Salon, zusammen mit ihren beiden Schwestern Pauline und Helene. Sie war Muse und Modeikone, und Reformerin.

Es war keineswegs ungewöhnlich, dass sich Künstler und Architekten mit Mode auseinandersetzen. Gerade die der Secession angehörenden Künstler beschäftigten sich allumfassend mit den Bedürfnissen des Lebens und arbeiteten eng zusammen. Eines der Meisterwerke der Zeit war sicherlich die Villa Stoclet in Brüssel. Josef Hoffmann schuf den architektonischen Rahmen und Gustav Klimt fertigte dafür den berühmten Stoclet-Fries für das Speisezimmer der Villa. Gleichzeitig designte Hoffmann auch die Räume für Emilie Flögers Modesalon und entwarf sogar selbst Kleider, wie das schwarzgrundige Reformkleid mit weißen Relief-Applikationen.

Die Reformkleider waren ein Gegenentwurf zur vorherrschenden, durch das Korsett bestimmten Mode. Die Kleider fielen lose am Körper herunter und sollten die Frau befreien. Gleichzeitig war es eine intellektuelle Mode, die nicht weniger elitär war, als andere Modeerscheinungen der Zeit. Es waren Hauskleider für wohlhabende Frauen, und wenige Männer.

Kein anderer Designer kommt wohl der Idee des Reformkleides so nahe, wie Rick Owens in seiner aktuellen Kollektion. Die Ambition hinter seinen Kleidern ist allerdings wohl eine andere, als man sie vor 110 Jahren in die Kleider implizierte. Statt der Befreiung des Körpers geht es in gewisser Hinsicht um Beschränkung. Einzig das Verswischen von Geschlechtergrenzen ist beiden gleich.

Bild von Gustav Klimt und Emilie Flöge in Reformkleidern, Reformkleid von Josef Hoffmann (Sammlung Österreichisches Museum für Angewandte Kunst), Rick Owens Men's Twisted Gown

Bilder Die Geschichten Erzählen...

2012-01-29T17:00:00.000+01:00

42 Seiten mit unzähligen Ordnern, die wiederum Unmengen an Bildern enthalten, findet man, wenn man die Flickr Seite von Nick DeWolf anschaut. Ein schier unendlicher Schatz mit vielen inspirierenden Fotos tut sich auf.

Nick DeWolf war nicht nur Wissenschaftler und Erfinder, sondern eben auch Fotograf. Er dokumentierte das Alltagsleben in Amerika Mitte des 20. Jahrhunderts genauso, wie seine Europareisen, die ihn auf die Akropolis und in die Mailänder Scala führten.

Wunschtagesoutfit...

2012-01-29T10:00:00.000+01:00

Wie lässt sich wohl die Verbindung zwischen dem Headerbild und den nachfolgenden Outfit-Teilen herstellen, ist doch das eine ganz auf Bordeaux ausgelegt und die nachfolgenden Klamotten sind Blau? Und der junge Mann trägt auch einen Caban über dem Jacket, während ich einen Macintosh-Mantel zur Strickjacke zeige? Tja, ich habe mir die Freiheit genommen mich zwar von dem Look inspirieren zu lassen, ihn aber nach meinem Geschmack umzuinterpretieren. Ich trage nunmal viel lieber Blau, und den Frühling ist auch der leichte Mantel viel besser geeignet.

Ausgangspunkt des Looks war aber die Hose von Burberry Prosum. Deren Muster gibt die Richtung vor und dazu passen in meinen Augen schlichtere Basics, um sie ein bisschen herunterzubrechen und sie nicht ganz wie ein Statement erscheinen zu lassen. Den Cardigan habe ich vorgestern schon einmal gezeigt, hier wird er nun in ein Outfit intergriert. Zu guter letzt noch dic Schuhe, die sind einfach nur unglaublich schön.

Über den Preis des ganzen Outfits lohnt es sich mal wieder zu schweigen, wobei vier der fünf Teile Klassiker sind und über Jahre getragen werden können.

Band of Outsiders

Maison Martin Margiela

Paul Smith

Burberry Prorsum

Jimmy Choo

Headerbild von Guerreisms, Kleidung von Mr. Porter

Karla Kolumna, Die Französische Version...

2012-01-28T18:00:00.000+01:00

Inès de la Fressange hat sich während der Couture-Schauen in den vergangenen Tagen unter die Fotografen gemischt und das Treiben (für wen auch immer) mit der Kamera festgehalten. In Cordjacket und mit Schiebermütze war sie trotzdem ein Genuss fürs Auge. Eine schöne Frau kann eben nichts entstellen!

Bilder von Style.com

Neu Am Kiosk: Interview...

2012-01-28T14:30:00.000+01:00

Ja, lange haben wir gewartet und nun ist sie endlich da, die deutsche Ausgabe von Andy Warhol's Kultmagazin Interview. Seit Tagen, eher Wochen und Monaten, hat die deutsche Medienlandschaft auf nichts anderes gewartet und allein das Impressum liest sich wie das Who is Who der deutsche Magazinaristokratie. Angefangen bei Bernd Runge und Anja Schwing, die beide für Condé Nast tätig waren; genauso wie Klaus Stockhausen, der bei Interview für die Mode zuständig ist. Dann haben wir Jörg Harlan Rohleder und Adriano Sack, sie teilen sich die Position des Executive Editors. Und zum Schluss ist da noch ein anderer Joerg, nämlich Joerg Koch. Mit 032c hat er in den letzten Jahren die Qualitätsstandards im Printbereich nach oben geschraubt und ist damit die beste Wahl für den Posten des Editor in Chief.

Während bei Facebook gestern Abend zu lesen war, dass an manchen Bahnhofs- und Flughafenzeitungsläden das Magazin nicht zu bekommen war, habe ich bei Rewe in Moabit mehr Glück gehabt. Da lag ein sehr ambitionierter Stapel, wobei die Zielgruppe da wohl seltener vorbeikommen dürfte. Aber hoffen wir mal das Beste! Zuhause habe ich mich dann mit dem Heft aufs Sofa gesetzt und reingelesen, nicht ohne vorher Lana del Rey nochmals tief in die Augen zu schauen und kurz die gut platzierte Hummel zu bemerken. Wenn beim Aufspritzen was schief geht, kann man mit nem Insekt ausgleichen.

Ich habe mal durchgeblättert, aber nicht wirklich Muse gefunden den 264 Seiten die gebührende Aufmerksamkeit zu schenken. Zeitschriften lesen passt gut zu einem Sonntag, morgen also der zweite Anlauf!

Nachtrag: Die Lobeshymnen überschlagen sich und viele drehen durch vor lauter Verzückung. Haben die vielleicht ein anderes Magazin am Kiosk vorgefunden? Oder wollen einfach ganz viele gerne Teil dieser papiergewordenen Verlautbarung sein und schauen vielleicht deshalb lieber einfach nicht ganz so genau hin? Ich jedenfalls bin etwas enttäuscht von diesem Blatt, sehe darin nichts revolutionäres. Allein das Format nervt, vom billig fluddeligen Papier ganz zu schweigen. Die Unterhaltung zwischen Kim Gordin und Chloe Sevigny war ja nett gemeint, als beide aber nach zwei vollgestopften Seiten blubbern immer noch nicht auf den Punkt kamen, hatte die Nase voll und nur noch kurz die Bilder angeschaut. Und wen interessiert eine Unterhaltung zwischen Vladimir Kaminer und Palina Rojinski? Oh man, das waren echt nicht nur verschwendete sechs Euro, sondern auch wertvolle Minuten Lebenszeit. Ich habe mir echt mehr davon versprochen!
Es gibt auch eine Website, auf der man 50 Leuten je drei Minuten lang beim Nichtstun zuschauen darf. Wer also nach dem blättern im Magazin noch nicht zutiefst gelangweilt ist, wird spätestens hier dann kapitulieren.

Galerie Nord Zeigt 'On Moons, Maps And Butterflies'...

2012-01-28T10:00:00.000+01:00

Manchmal habe ich das Gefühl, dass dann, wenn die gezeigte Kunst ins triviale abzurutschen droht versucht wird, ihr einen besonders tiefen Sinn zu geben, in dem die Erklärungstexte besonders gekünstelt formuliert werden. "Im dialogischen Zusammenspiel entfalten die Arbeiten von Ebba Matz und Katrin von Maltzahn ein visuelles Feld, in dem Form und Material auf unterschiedlichen Ebenen Spannungen erzeugen. Momente bildlicher Narration greifen ineinander, semantische Ebenen verschieben sich und werfen Fragen nach Deutung, Umdeutung und Erklärbarkeit immer wieder neu auf."
Gestern Abend wurde in der Galerie Nord auf der Turmstraße, das ist quasi im Moabiter Kunst-Niemandsland, eine Gemeinschaftsausstellung der beiden oben genannten Künstlerinnen eröffnet. Während sich die eine, Katrin von Maltzahn, mit Formen und Muster auf der Leinwand beschäftigt, zeigte Edda Matz von der Decke hängende Zinnfiguren. Es geht beiden um Muster und Strukturen, die zumindest im Falle der Zinnfiguren aus dem Chaos heraus in Form gebracht wurden.

Top...

2012-01-27T19:00:00.000+01:00

Würde ich ganz spontan nach einem Ranking der in meinen Augen sexiesten Männer der Welt gefragt werden, wäre Sebastien Jondeau* ganz weit vorn mit dabei. Aber mich fragt ja keiner...

Bild via Purple Diary

*Besser bekannt als Karl Lagerfelds stiller Begleiter, Leibwächter, etc.

In Love...

2012-01-27T10:35:00.000+01:00

Ich bin ein bisschen vernarrt in diesen Cardigan von Maison Martin Margiela. Noch vor einem Jahr hätte man mich mit dem Teil jagen können, ich hätte den Kragen und das Zipperdetail grauenhaft gefunden. Gerade im Moment würde ich all meine anderen Stickjacken dagegen eintauschen, einfach weil es wohl wenig praktischeres gibt.

Es lohnt sich hier übrigens verschiedene Onlineshops zu durchforsten, denn es gibt da durchaus Preisunterschiede. Bei Andreas Murkudis kostet der Cardigan 490 €, bei Bungalow 515 €. Kostenlos versenden beide.

Paris Haute Couture FS-2012: Alexandre Vauthier...

2012-01-26T19:00:00.000+01:00

Neben den großen und bekannten Namen der Haute Couture gibt es auch ein paar kleinere Häuser, die ganz oben mitspielen und den Kollegen in nichts nachstehen. Alexandre Vauthier ist einer davon, und er steht den großen Kollegen in puncto Eleganz und Können an nichts nach. Seine Kleider erinnern an die Göttinnen der 1930-er Jahre und haben selbst dann, wenn sie hochgeschlossen oder in unschuldigem Weiß daherkommen, eine verruchten Charme, dem man sich nur schwer entziehen kann. Nach einer Kollektion ganz in Rot sind es nun Schwarz und Weiß, die die Basis der Kollektion bilden und durch Pastelltöne aufgelockert werden.

Paris Men HW-2012: Wooyoungmi...

2012-01-26T17:00:00.000+01:00

Klare und graphische Linien sind das Markenzeichen von Wooyoungmi, die Inspirationen zieht die aus Seoul stammende Designerin auch aus der Architektur. Die Looks insgesamt sind sehr klassisch und erinnern an die Mode der 1940-er Jahre; besonders die kurzen Jacke sind vom Schnitt her den Uniformen der amerikanischen Soldtaten sehr ähnlich.

Paris Haute Couture FS-2012: Valentino / Elie Saab

2012-01-26T14:00:00.000+01:00

Valentino, also Maria Grazia Chiuri und Pier Paolo Piccioli, und Elie Saab sprechen die gleichen Sprache und ähneln sich sehr in der Aussage. In beiden Kollektion werden mädchenhaft zarte Kleider auf den Laufsteg geschickt, die vor allem dazu dienen sollen Frauen schöner zu machen. Couture wird hier nicht mit einer Botschaft belegt, und es geht nicht um Schockmomente. Alles huldigt der Schönheit. Kein Wunder also, dass besonders Prinzessinnen diese Kleider mögen; die europäischen genauso, wie die aus dem nahen Osten.

Bei Valentino sind es vor allem die Bustierkleider aus bedrucken Seiden, die mir besonders gefallen. Zarte Blumenmuster und der im 18. Jahrhundert beliebte Toile de Jouy ersetzten Stickereien und bilden einen Kontrast zu den vielen fragilen Spitzenkleidern der Kollektion. Das Modell bei dem Rock nochmals quiltartig durchbrochen wurde, ist das herausstechende Highlight. Typisch für Valentino sind aber auch die Ensembles und Tageskleider, die zwar nicht für einen Büroalltag taugen, aber für den Kirchgang zukünftiger Königinnen wie gemacht zu sein scheinen. Kronprinzessin Maxima wird sicher schon eine kleine Liste mit ihren Wünschen an die Ateliers von Valentino geschickt haben und diese dann beim nächsten Staatsbesuch ausführen.

Elie Saab spielt wieder die Klaviatur der Pastelltöne und ordnet seine Kollektion farblich von Weiß bis Beige, da zwischen liegen dann Apricottöne, zartes Flieder und das Blau von Hortensien. Es sind Abend- und Cocktailkleider, von denen jedes einzelne ein Kunstwerk ist. Tageskleider hingegen werden bei Saab gar nicht gezeigt, was gegen die Couture-Regeln verstösst und verdeutlicht warum Elie Saab auch nach Jahren nur ein Gast in der Couture-Riege ist.

Manchmal allerdings verliert sich Elie Saab etwas zu sehr in der Puppenhaftigkeit, was besonders an den Cocktailkleidern sichtbar wird. Manche Kleider könnten einfach etwas weniger niedlich sein.

Bilder von Style.com

Karl (Ohne Lagerfeld) In Berlin...

2012-01-26T10:00:00.000+01:00

Pünktlich 16:30 Uhr wurde gestern das Fenster in der Taubenstraße enthüllt und die neue Kollektion KARL by Karl Lagerfeld vorgestellt, die erstmal für einen Monat exklusiv bei Net-A-Porter zu kaufen sein wird. iPads und iPhones wurden gezückt und man konnte direkt per App einkaufen. Wie die Technik funktioniert kann ich nicht genau erklären, ich bin ja recht resistent gegen solche Gadgets. Hauptsächlich interessant war, dass ein kleiner Hype erzeugt wurde und die Goodie-Bags dementsprechend schnell weg waren.

Wer sich nun die Kollektion anschauen möchte, findet Infos und Videos auf der Website von Net-A-Porter. Und natürlich kann man da auch gleich einkaufen. Das billigste Teil ist ein Stoffbeutel mit Lagerfelds Konterfei für 19 €, das teuerste eine Lederjacke für 1.000 €. Mir ist die ganze Kollektion ein bisschen zu sehr auf den Rummel um die Person Karl Lagerfeld ausgelegt, aber in der Tat sind da ein paar ganz hübsche Teile dabei.

Gesichtet: Julia Freitag...

2012-01-25T21:30:00.000+01:00

Bei Styleproofed hatte man schon gestern die Möglichkeit eine der Goodie-Bags zu gewinnen, die heute beim offiziellen Lauch der neuen Lagerfeld Kollektion ausgegeben wurden. Julia Freitag, eine der Macherinnen der Seite und zu den besten Stylisten Deutschlands gehörend, war natürlich auch vor Ort. Mit der Karl-Tasche im Arm (und einem grandios schönen Miu Miu Mantel) habe ich sie abgelichtet und mich mal wieder als Streetstyle-Fotograf versucht... Mehr zur Präsentation der Kollektion gibt es dann morgen.

Zitiert Oder Kopiert: Hermès Vs. Alexander McQueen...

2012-01-25T15:30:00.000+01:00

Gleich drei Modelle weisen in der aktuellen Hermès Kollektion (rechts) ein Rauschschwadenmotiv auf, welches sich vom dunklen Grund abhebt. Das sieht eigentlich ganz nett aus und macht die Teile durchaus besonders. nur leider ist eben dies nicht neu. Im Sommer 2009 zeigte Alexander McQueen (links) in der Herrenkollektion genau diese Art Print, nur vielleicht noch mit etwas mehr Raffinesse.

Es ist durchaus OK Ideen zu adaptieren, davon lebt schließlich die Mode. Aber grundsätzlich sollte die Idee weiterentwickelt und neu interpretiert werden, nicht einfach nur eins zu eins übernommen werden. Und in den Archiven von Alexander McQueen zu wildern halte ich für die dümmste aller Ideen. Wenige andere Labels hatten eine derartige Aufmerksamkeit in den letzten Jahren genossen, so dass klar sein müsste, dass man dem der kopiert auf die Schliche kommt. Gerade Hermès hat doch so was nicht nötig!?

Bilder von hier und hier

Paris Men HW-2012: Hermès...

2012-01-25T13:00:00.000+01:00

Bei Hermès geht es um höchsten Anspruch an die Qualität, die sich dann auch in den Preisen widerspiegelt. Dies hat zur Folge, dass die Kollektion elegant und erwachen sind, aber modisch wenig überraschen. Ein klassischer Look wird hier von Saison zu Saison weiterentwickelt und an den allgemeinen Trend angepasst, selbst Trends zu setzen ist aber gar nicht das Ziel. Fraglos funktioniert die Strategie, aber eigentlich findet sich wenig worüber es sich zu schreiben lohnt.

Sehr gefallen haben mir die Fliegermäntel und -jacken. Ich mag dies überlappend geknöpfte und die riesige Tasche auf der Brust. Und ich weiß nun endlich wie man diesen komischen Gürtel schließt. Ich habe selbst ein ähnliches Modell aus dunkelblauem Wollstoff, nicht von Hermès, dafür ein Einzelstück mit Erinnerungswert, und habe es dann mal zur Schneiderin gebracht um eine andere Gürtellösung zu finden. Es war wahnsinnig unpraktisch ihn immer durch zwei Schnallen schließen zu müssen.

Bilder via Style.com

Paris Haute Couture FS-2012: Armani Privé / Chanel / Givenchy...

2012-01-25T10:00:00.000+01:00

Leider ist das Bild von Riccardo Tisci schon ein paar Monate alt, der Herr zeigt sich selten am Ende seiner Präsentationen. Die Herren Armani und Lagerfeld hingegen lassen es sich nicht nehmen am Ende der Schauen den Applaus entgegen zu nehmen.

Die Mode ist eine Schlangengrube, Giorgio Armani hat es sogar wörtlich genommen und einen ganzen Reptilienzoo in seine Kollektion eingebaut. Da wurden ganze Schlangenberge auf die Kleider geprintet, sie erinnern an die Fotografien von Guido Mocafico. Alle Schattierungen von Grün kommen da über den Laufsteg geschlichen, selbst die drapierten Röcke erinnern an sich windende Schlangen.

Karl Lagerfeld hingegen ist alles Irdische fremd und für Chanel sind es die Schattierungen des Himmels, die da auf Kleider gezaubert werden. Das Setting, das innere eines luxuriösen Jets, brachte die Besucher der Schau direkt nach oben und nahm sie mit auf diese Reise.

Die Couturekleider von Givenchy werden einer fast minimalistischen Turnhalle gezeigt, wie immer ganz clean fotografiert.

Bilder von Style.com

Paris Men HW-2012: Dior Homme...

2012-01-25T07:00:00.000+01:00

Lodenmäntel, Camouflage aus aufgestickten Vögeln und Försterlooks, das ist die Essenz Kollektion, die Kris van Assche nun für Dior Homme auf den Laufsteg schickte.

Bilder via Style.com

Paris Men HW-2012: John Galliano...

2012-01-24T21:00:00.000+01:00

Bill Gaytten hat viel zu tun dieser Tage, zu beneiden ist er nicht. Nicht nur Dior muss er betreuen, auch um John Galliano (die Marke) muss er es sich kümmern. Die ersten 25 Looks der Kollektion sind auch ganz passabel gelungen, den Rest kann man verschweigen.

Inspiration waren die 1940-er Jahr, die Illustrationen von J.C. Leyendecker (der hat den 'White Collar Man' für Arrow entworfen) und Norman Rockwell. Aber auch viele Helden der D.C.Comics sind vertreten.

Bilder via Style.com

Paris Haute Couture FS-2012: Bouchra Jarrar...

2012-01-24T18:30:00.000+01:00

Bouchra Jarrar ist durchaus eine Ausnahmeerscheinung im Haute Couture Betrieb. Nicht nur dass sie einzig Haute Couture anbietet und sich so auf einen sehr exklusiven Kundenkreis festgelegt hat, ihre Kollektionen bestehen auch zu mindestens zwei Drittel aus Tagesoutfits. Das ist mutig, da die meisten Kundinnen, wenn sie überhaupt Couture kaufen, doch eher ihr Geld für Abendkleider ausgeben.

Die Kollektionen selbst bestechen immer durch vollendete Eleganz und viele Elemente, die aus der Männermode abgeleitet werden. Das sieht man an den Hosenanzügen genauso wie an dem an eine Uniform erinnernden Cape-Mantel. Auch die Farbpalette, bestehend aus vielen Graunuancen, wird nur durch eine zarten floral bedruckte Seide aufgelockert.

Bilder von Style.com

Paris Haute Couture FS-2012: Versace...

2012-01-24T16:00:00.000+01:00

Nach ein paar Jahren der Abwesenheit kehrte Donatella Versace auf die Bühne der Haute Couture zurück und zeigte 15 Modelle, die erstmal ein großes Staunen hinterlassen. Nicht im positiven Sinne wohlgemerkt, ganz im Gegenteil. Eine Bikerjacke mit Hotpants und Overkneesteifeln? Ein Barbarella-Bodysuit in Sonnengelb? Sind das Bühnenkostüme für die nächste Konzerttour einer Kylie Minoque, oder soll das tatsächlich eine ernst gemeinte Couture Kollektion darstellen?

Angelina Jolie beeindruckte bei den Golden Globes mit einer Robe von Atelier Versace, und auch vorher waren es oft Kleider von Versace, die atemberaubend waren und ihre Trägerinnen zu den Stars des Abends machten. Ich erinnere nur an January Jones in einem wunderschönen saphirblauen Kleid bei den Emmy Awards 2010. Man hätte nun meinen können, dass Versace an dies anknüpft. Und Manche der Abendkleider sind in der Tat Meisterwerke der Konstruktion mit perfekt modellierten Korsagen. Für den Tag gibt es Showgirls, und das muss man nun wirklich nicht verstehen.

Bilder von Style.com

Paris Haute Couture FS-2012: Giambattista Valli / Christian Dior...

2012-01-24T12:30:00.000+01:00

Die Männermodeschauen in Mailand in Paris, die Fashion Week in Berlin und die Haute Couture Präsentationen in Paris – Ein Modehighlight jagt das Nächste, man kommt mit dem Schreiben gar nicht hinterher... Schauen wir also mal nach Paris und lassen uns ein bisschen hinwegtragen von den Couture-Träumen. Fünf Häuser zeigten am ersten Tag, darunter auch zum ersten Mal wieder Atelier Versace. Die bekommen einen eigenen Post, deshalb widme ich mich erstmal Giambattista Valli und Christian Dior.

Kurz vor Weihnachten verkündete Didier Grumbach, der Direktor des Chambre Syndicale de la Haute Couture, eine kleine Sensation. Nach nur einer Saison wurde Giambattista Valli in den exklusiven Kreis der aufgenommen, als vollwertiges Mitglied. Und das ist eigentlich gar kein Kinderspiel, normalerweise dauert es bis zu fünf Jahre bis das Chambre Syndicale überhaupt über diesen Schritt nachdenkt. Nicht nur die Kontinuität in Kollektion ist dabei entscheidend, sondern auch eine bestimmte Anzahl an Näherinnen im Atelier und eine gute Mischung aus Tages- und Abendoutfits. Valli kann dies alles vorweisen, und noch dazu trägt sich die Kollektion auch wirtschaftlich. Das ist eine kleine Sensation, das können nicht wenige Couture-Häuser von sich behaupten.

Doch was ist der Reiz der Kollektion? Giambattista Valli ist kein Kernerschütterer, weder in seiner Boutiquen-Kollektion noch in der Couture. Vielmehr steht er in der Tradition großer Häuser wie Balmain und Dior. Es geht um Eleganz und Schönheit, und natürlich im Perfektion. Dazu kommt handwerkliches Können. Seine Kleider sind reich an Details, sie weisen Pailletten- und Federstickereien auf und werden zu einem harmonischen Bild komponiert. In den Tagesensembles sind es strenge Linien, die dann durch verspielte Brüche gelockert werden, in den Abendkleidern modelliert er den Stoff geradezu um den Körper.

Gerade der Vergleich mit Christian Dior liegt doch sehr nahe und besonders ein Modell lohnt es sich da mal genauer zu betrachten. 1947 machte der New Look Furore und prägte ein ganzes Jahrzehnt. Sinnbild dafür wurde vor allem das Modell 'Bar', welches Willy Maywald in seiner berühmten Fotografie für die Ewigkeit festhielt. Ein Tailleur formte die Silhouette und wurde zu einem weit schwingenden schwarzen Rock kombiniert. John Galliano zeigte 1997 in seiner ersten Kollektion eine Referenz an diesen Look und fertigte den Rock aus Krokoleder. Valli greift nun ebenfalls diese Idee auf, verlängert den Rock vervollständigt die Jacke mit einer Schleife. Die zeigt nicht nur welcher Tradition sich Valli verpflichtet fühlt, sondern auch wie zeitlos und modern diese Eleganz ist. In einem anderem Kleid das über und über mit schwarzen Stabperlen besetzt ist erkennt man eine Referenz an Christobal Balenciaga.

Zum zweiten Mal zeigte auch Bill Gaytton Couture für das Haus Christian Dior. Doch merkt man der Kollektion an, dass die Verhältnisse im Hause Dior unklar sind und Gaytton sind aus dem Archiv bedient statt eigener ideen zu zeigen. Nun ist es wahrscheinlich auch nicht seine Aufgabe und der enorme Druck, der momentan bei Dior herrscht wird auch nicht gerade ein freundliches Arbeitsumfeld schaffen. Während Bill Gaytton im Sommer noch an die Galliano'sche Tradition der Inszenierung anzuknüpfen versuchte, war nun Zurückhaltung angesagt. Die Haare waren in einer eleganten Welle nach innen gerollt und das Make-Up war dezent. Pat McGrath, die ja für die ausgefallen Gesichtsbemalungen bei Dior zuständig war und damit selbst zum Star wurd, dürfte sich hier mehr oder weniger gelangweilt haben.

Aufwendig gearbeitet sind die Kleider natürlich, sie sind mit reichen Stickereien versehen und Mille Feuille Techniken bilden Farbverläufe. Allgemein aber sind die Schnitte an den New Look angelehnt, die Taille bildet den Mittelpunkt von dem knielange schwingende Röcke ausgehen. Das ist leider nicht nur aus den Kreationen von Christian Dior selbst bekannt, sondern wurde so auch von John Galliano mehrfach wiederbelebt. Die Farbskala deckt alle Graunuancen, dazu kommen dann Schwarz, Weiß, Nude und ein wenig Rot und Mauve.

Ich glaube, dass Bill Gaytton durchaus in der Lage ist das Label zu leiten und für eine gewisse Zeit führen sollte. Er könnte es neutralisieren und so für einen Neuanfang vorbeireiten. Aber sollte versuchen nicht mehr John Galliano nachzuhängen, denn dieser ist noch viel zu präsent in den Looks. Auch wenn es schon nicht mehr so stark sichtbar ist wie noch im vergangenen Sommer.

Bilder von Style.com

Paris Men HW-2012: Christophe Lemaire...

2012-01-24T09:00:00.000+01:00

Christophe Lemaire macht Mode, die im Spannungsfeld von Simplizität und Konstruktion angesiedelt. So lässt es sich gut durch den Winter kommen.

Bilder von Style.com

Paris Men HW-2012: Miharayasuhiro...

2012-01-24T08:00:00.000+01:00

Das Abendkleid bei Miharayasuhiro ist wunderschön, die Mischung aus Wolken- und Crysanthemenmotiven, wie man sie auf japanischen Holzschnitten findet, gepaart mit Camouflage ist macht sich wunderbar auf dem klassisch geschnittenen Abendkleid. Doch eigentlich geht es ja um die Männersachen, und die stehen dem Kleid in nichts nach. Besonders gefallen mir die Gitterkaros auf schwarzem Grund und die knöchellangen Hosen.

Bilder von Style.com

Paris Men HW-2012: Berluti...

2012-01-24T07:00:00.000+01:00

Nicht nur der Name der Marke, also 'Berluti', klingt italienisch, auch die Kollektion ist klassisch italienische Männermode. Gegründet wurde die Marke 1895 in der Tat von einem Italiener, Alessandro Berluti, und stand bisher vor allem für hochwertige Männerschuhe. Und auch wenn die Marke mittlerweile zu LVMH gehört, ist Olga Berluti in vierter Generation noch für das Haus tätig.

Für das Design der Haka Kollektion ist ebenfalls ein Alessandro zuständig, Alessandro Sartori. Dieser war vorher für Zegna tätig und gibt es ist somit klar, wie die Linie ausgerichtet ist: Klassische Eleganz steht im Vordergrund, Kleidung für Männer die perfekt angezogen sein wollen.

Bilder von Style.com

Berlin Fashion Week HW-2012: 42 Gesichter...

2012-01-23T15:00:00.000+01:00

Das schönste Accessoire im Fashion Week Zelt war sicherlich Coco, die auf dem Arm ihres Vaters neugierig und mit großen Augen das Treiben verfolgte. Die beiden waren der Auslöser dafür, dass ich am Samstag Nachmittag angefangen habe die Leute im Zelt zu portraitieren. Viele Fotografen haben den Streetstyle eingefangen, auf unzähligen Seiten sieht man immer wieder die gleichen Gesichter, hier gibt es 40 Männer und zwei Frauen zu sehen, die einfach Ausstrahlung und einen besonderen Stil haben, aber eben keine Kostümierung brauchen.

Fashion Week Und Fashion Weak...

2012-01-23T10:00:00.000+01:00

Das war sie also die 10. Mercedes Benz Fashion Week. Obwohl ich in Berlin wohne und das Thema Fashion Week auch dauerpräsent war, habe ich doch zum ersten Mal wirklich Zeit gehabt mich dem hinzugeben. Von Dienstag an, da war der Premium Young Designers Award, bin ich auf Messen rumgerannt und habe mir Shows angeschaut. Und ich habe Bilder gemacht und mich mit vielen vielen Leuten unterhalten. Insgesamt gibt es 26 Posts die mit den Messen, den Menschen und der Mode zu tun hatten. Sicherlich waren einige Blogger noch um einiges umtriebiger, aber irgendwann ist auch genug. Ausgelaugt fühle ich mich, wie praktisch wäre doch jetzt eine Massage.

Wenn es im Sommer wieder passen sollte, wovon ich ausgehe, werde ich mir einen besseren Plan machen und selektiver an die Sache herangehen. Zumindest ist dann auch das Wetter besser und es wird einfacher sein von einer Location zur anderen zu kommen. Und ich weiß jetzt schon, dass ich den Focus auf die Messen legen sollte, denn die sind am Ende wirklich spannender. Hier mal noch ein paar Eindrücke, Bilder die zweckfrei am Rande entstanden sind. Heute Nachmittag kommt noch ein Post, und dann ist Schluß mit der Berlin Fashion Week...

Kostenlose Massage bei Ebay

Apokalyptisches Make-Up bei Dawid Tomaszewski

Kostenlose Pizza-Häppchen

Viel Nebel bei Minx

Cooler Typ...

2012-01-22T21:00:00.000+01:00

Allzu viel Männermode wird nicht gezeigt während der Berlin Fashion Week, dementsprechend gibt es auch nur hin und wieder Jungs auf dem Laufsteg. Nach der Show von twenty (2) too haben sich noch einige der Jungs im Zelt rumgetrieben, sie waren unschwer am Glitzer im Haar zu erkennen. Den Typen oben fand ich ziemlich hübsch, und auch ziemlich lässig. (Wenn jemand weiß wie er heißt und welche Agentur ihn unter Vertrag hat, bitte nen Kommentar oder eine Email schreiben.)

Mehr Models, mehr Mode und Männer mit Stil gibt es morgen hier zu sehen.

Berlin HW-2012: Barbour...

2012-01-22T18:00:00.000+01:00

Drei Wappen der englischen Königsfamilie kann Barbour vorweisen, auch die Queen selbst trägt Barbour am Wochenende auf Balmoral und Windsor. Von Barbour fasziniert bin ich ja schon lange, nicht nur der Queen wegen. Es ist vor allem die Tradition der Marke, die ich spannend finde, und dass die Modelle trotzdem zeitgemäss sind. Lange werde ich nicht mehr drumherum kommen mir eine zu kaufen.

Auf der Bread&Butter war Barbour mit einem Stand vertreten, wo die Herrensachen präsentiert wurden. (Die Damen wurden auf der Premium gezeigt.) Die von Steve McQueen inspirierte Linie wurde genauso gezeigt, wie klassische Barbour-Modelle. Besonders interessant fand ich die Beacon Heritage Kollektion, in der klassische Designs neu interpretiert werden. Verantwortlich dafür zeichnet der japanische Designer Tokihito Yoshida.

Berlin HW-2012: Arrow...

2012-01-22T14:00:00.000+01:00

'Heritage', das ist ein Thema, dass innerhalb der letzten zwei Jahre Einzug ins Fashion-Vokabular gehalten hat und wenn es so weitergeht, bald ähnlich missbraucht und inhaltsleer sein wird, wie Vintage es jetzt ist. Doch man muss schon ein bisschen mehr vorweisen als ein paar Kollektionen um vom Erbe einer Firma sprechen zu können. Arrow kann auf 160 Firmengeschichte zurückblicken, hier passt das Wort.

Zum ersten Mal präsentierte sich die amerikanische Marke, die zur PVH Corp. gehört auf der Bread&Butter. Der Showroom war einen eleganten Club nachempfunden, in der Mitte stand ein Billardtisch und eine Bar lud dazu ein einen Drink zu nehmen. Und natürlich konnte man sich die Vielzahl schöner Hemden anschauen, die im Raum aufgereiht waren. Arrow ist ein Hemdenspezialist und in Amerika mittlerweile eine Marke, die das gesamte Spektrum der Haka abdeckt. In Europa hat man sich vorerst auf Hemden spezialisiert, die Marke soll langsam aufgebaut werden und mit dem überzeugen, was man eben am besten kann. Es wird aber auch eine kleine Auswahl an Strick angeboten, zwei Pullover und ein Cardigan in einer Überzahl an Farben.

Im Presskit befand sich ein weißes Button-Down Hemd, welches nun mal von mir auf Herz und Nieren geprüft wird. Gestern wurde es getragen, es passte perfekt und fühlte sich sehr gut an. Aber es muss auch noch eine Wäsche und das Bügeln überstehen.

Berlin HW-2012: Nudie Jeans...

2012-01-22T10:00:00.000+01:00

Seit anderthalb Jahren ist Nudie Jeans die Marke meines Vertrauens und natürlich habe ich bei denen am Stand auf der Bread&Butter vorbeigeschaut. Denim ist deren Metier und aufgereiht hingen da die Jeansmodelle in den unterschiedlichsten Waschungen und Styles. Aber natürlich gibt es auch allerlei anderes, von Shirts bis hin zu Jacken.

Das alles ist soweit noch nichts besonderes. Was aber die Marke von anderen Herstellern unterscheidet ist die Tatsachen, dass Nachhaltigkeit von Anfang an ein Anliegen war und es Nudie innerhalb seiner knapp über zehnjährigen Firmengeschichte geschafft hat ein zu 100% nachhaltiges Produkt herzustellen. Und dies dann auch noch mit gut gemachtem Design zu verbinden.

Berlin Men HW-2012: twenty (2) too...

2012-01-21T23:35:00.000+01:00

Ich war heute morgen nicht wirklich sicher ob ich aufstehen will, Lust auf Fashion hatte ich gar keine. Ich habe mich dann aber doch zum Zelt aufgemacht und saß auch pünktlich in der Schau der 'Romanian Designer' (Neben mir übrigens die unglaublich hübsche Juliane von StyleShiver.)

Es waren drei Designer, die da zusammen zeigten. Zwei davon waren ganz ok, aber auch nicht weltbewegend. Das Label twenty (2) too hat dann alles rausgerissen und ich war erstaunt wie auf dem Punkt dieses Label doch war. Toll, wirklich toll.

Berlin HW-2012: Levi's Made&Crafted...

2012-01-21T19:00:00.000+01:00

Wie ein Laden für Kinderklamotten kam der Showroom von Levi's Made&Crafted daher. Und gleichzeitig wurde einem wieder bewußt, worum es bei Mode doch geht: Spass!

Die Kollektion für den kommenden Winter spielt mit Primärfarben und setzt diese als Mittel gegen die Tristesse des Winters ein. Die Schnitte sind klassisch und oft werden Vintage-Stücke aufgegriffen, allerdins aber spielerischer interpretiert, was sich an vielen schönen Details erkennen lässt. Das macht Laune!

Berlin HW-2012: Floris Van Bommel...

2012-01-21T16:00:00.000+01:00

Schuhe kann man nie genug haben! Auch wenn so einige im Flur kreuz und quer über den Boden verteilt sind, hat die niederländische Marke Floris van Bommel noch einige schöne Modelle, die gerne die noch freien Stellen füllen dürften. 1734 wurde die Marke gegründet, das bedeutet das Haus kann über 275 Jahre Schuhtradition zurückblicken und wirkt vielleicht auch gerade deswegen frisch und modern. Durchdacht und gut gearbeitet sind alle Modelle, die meisten weißen aber auch noch viele Details auf, die die Begehrlichkeit noch steigern. Mal ist es das Material, mal die Farbe und mal die Sohle, alles haben einen besonderen Reiz.

Floris van Bommel ist ein Schuhexperte, das sieht und fühlt man. Und auch der Preis stimmt hier noch.

Berlin HW-2012: Denim&Supply Ralph Lauren...

2012-01-21T13:00:00.000+01:00

Denim&Supply ist eine der jüngsten Linien im reichhaltigen Portfolio von Ralph Lauren, das insgesamt aus 14 Labels besteht. Gleichzeitig ist Denim& Supply die Marke, die am stärksten in der amerikanischen Kultur verwurzelt ist und den Spirit der dieser innewohnt transportiert. Hippiechic trifft auf Elemente der Navajo-Indianer, Easy Rider auf Goldgräber... Zumindest so ungefähr, ihr wisst schon was ich meine.

Auf der Bread&Butter präsentierte sich die Marke mit einem schön gestalteten Stand, in dem man in gemütlicher Atmosphäre die Kollektion anschauen hat können. Die Vielzahl der Produkte war beeindruckend, Langeweile kommt das sicherlich nicht auf. Natürlich ist es schon auch eine Kollektion, die nicht jedermanns Geschmack trifft, man muss schon ein Faible für Jeans im Used-Look und Bikerjacken mit Fransen haben. Doch einen Markt gibt es auf jeden Fall dafür, weshalb Ralph Lauren auch bestrebt ist baldigst eigene Stores für Denim&Supply zu eröffnen.

Berlin HW-2012: A Question Of...

2012-01-21T10:00:00.000+01:00

Thomas Dam ist einer der Partner der in Kopenhagen beheimateten Firma A Question Of, die es sich auf die Fahnen geschrieben hat fair gehandelte Streetwear aus organischer Baumwolle herzustellen. Die Produktion der T-Shirts und Sweatshirts findet in Afrika statt, A Question Of hat dort eine Partnerfirma die sich um die Herstellung kümmert. Wichtig ist dabei, dass alle Standards nach SA8000 eingehalten werden und die Arbeiter unter ethisch vertretbaren und humanen Bedingungen arbeiten können. Die Baumwolle, die für die Kleidung verwendet wird, stammt ebenfalls aus Tansania und wird nach den GOTS-Standard angepflanzt. Sie wird frei von Pestiziden angebaut.

Der kleine Stand leuchtete zwischen all den Riesen heraus, das schwarze Schild hat mich angezogen und mein Interesse geweckt. Neben all der Nachhaltigkeit ist aber auch das Design wichtig, auch das überzeugt bei A Question Of. In Zusammenarbeit mit Grafikern und Künstlern entstehen vielfältige Prints, die auch aktuelle Marken auf die Schippe nehmen. Das werden die Initialen bekannter Labels genauso umgestaltet, wie deren Logos. 'Mac by Steve Jobs' ist nur eine ironische Anspielung...

Die Marke ist ganz klar was für Leute, die Streetwear mögen und trage. Nach dazu unterstützt man mit dem Kauf der Sachen eine Firma, die Nachhaltigkeit lebt.

Paris Men HW-2012: Kris Van Assche...

2012-01-20T23:55:00.000+01:00

Kris van Assche rehabilitiert die Latzhose und macht sie zum modischen Statement. Sie kommt eben nicht wie so oft aus Denim daher, sondern durchaus solide aus Wollstoffen. Sind wir Männer bereit dafür? Bequem wird das allemal sein, schließlich sind alle Hosen der Kollektion mehr als bequem geschnitten und die Latzhose bietet sogar Platz um das Jacket auch mal drunter zu tragen.

Bilder via Style.com

Paris Men HW-2012: Yves Saint Laurent...

2012-01-20T23:30:00.000+01:00

Herr Pilati ist für seine Kollektion nun auch auf den Leder-Zug aufgesprungen und präsentiert dieses vornehmlich in Schwarz. Da ich Schwarz nicht mag und nicht trage, und auch Leder nicht mein Fall ist, gibt's nur ein Bild vom schönen Stefano. Der kann ja alles tragen!

Via Style.com

Paris Men HW-2012: Louis Vuitton...

2012-01-20T22:30:00.000+01:00

Die zweite Kollektion von Louis Vuitton für die Kim Jones verantwortlich zeichnet, wurde nun präsentiert und sie war nicht weniger stark als die des vergangenen Sommers. Kim Jones weiß was Luxus ist und wie dieser auszusehen habe, bzw. was der Kunde bei Louis Vuitton erwartet. Den Kamelhaarmantel schmückt dann schon mal ein Kragen aus dem Fell vom Känguru, Patches aus Krokodilleder zieren Jacken und die Schuhe sind mit Arstrakhan-Fell bezogen. Das ist ein halber Zoo den Jones da aufmarschieren lässt und so schön das alles ist, etwas zu viel des Gutem an totem Getier. Spannender klingt das Geschichte um die Herkunft der Seiden die so aufwendig gewebt sind, dass kleine Japanerinnen und Japaner nur 20cm am Tag weben.

Bilder via Style.com

Berlin HW-2012: Bread&Butter...

2012-01-20T18:45:00.000+01:00

Mit Abstand ist die Bread&Butter die größte unter den Berliner Messen, und nach vier Stunden dort war ich auch schon ziemlich fusstot. Ich habe alle Hallen, ich glaube es zumindest, einmal abgelaufen und habe einige Stände besucht. Vor allem waren es Marken, die ich schon kannte und die auch schon öfter hier im Blog vorgestellt wurden. Es gibt zwar viele Labels zu entdecken, aber die schiere Fülle erschlägt einen fast und ein Tag ist definitiv zu wenig um alles einmal gesehen zu haben. Es wäre zu überlegen, ob ich nicht im nächsten Jahr nur noch Messen machen und diesen Schauen-Quatsch weglasse. Wirklich interessant ist es die Sachen zu sehen und anfassen zu können, was ja im Zelt nicht geht.

Unglaublich was aufgefahren wurde, wie riesig die Stände waren. Die Eisfläche bei Hilfiger Denim war schon mit das imposanteste, aber auch ohne Eis waren Stände aufgebaut in denen ein Supermarkt Platz finden könnte. Obwohl ich nun schon seit sechs Jahren in Berlin lebe, war es mein erster Besuch auf der Bread&Butter. Zum ersten Mal war ich nicht durch meinen Job abgehalten und natürlich habe ich das in den vergangenen Tagen dann genutzt und mich in dieses Getümmel gestürzt. Es war auch eine gute Möglichkeit Leute zu treffen, mit denen ich bisher nur per Email Kontakt hatte. (Allen voran muss ich mal Sandra von Loew's PR dafür danken, dass sie mir bei der Akkreditierung für die Bread&Butter behilflich war.)

Morgen dann kommen noch ein paar Post's zu Labels, die ich auf der Messe besucht habe. Unter anderem war ich am Stand von Nudie Jeans, bei Barbour und Floris van Bommel. Und natürlich bei Sandra am Stand von Ralph Lauren Denim&Supply.

Berlin Woman HW-2012: Dawid Tomaszewski...

2012-01-20T16:30:00.000+01:00

Mit einem Gewitter ging die Show von Dawid Tomaszewski los. Mit Beamern wurden Gewitterwolken an die Decke projiziert, so wie es Marc Jacobs schon mal 2007 für Louis Vuitton gemacht hat. Ja, da kommt wieder mein gutes Erinnerungsvermögen zu Vorschein, dass recht schnell solche Zitate einordnen kann. Vielleicht sollte ich deshalb auch lieber an dieser Stelle aufhören über die Kollektion zu schreiben. Es sind wunderschöne Kleider mit ganz tollen aufwendigen Details zu sehen gewesen, und es gab auch zum ersten Mal Männermode auf dem Laufsteg.

Berlin Men HW-2012: Walker Slater...

2012-01-20T13:30:00.000+01:00

Paul Walker macht Tweed, als Jacket und als ganzer Anzug. Walker Slater, so der Name seiner Firma, habe ich auf der Capsule gesehen, meine Augen sind sprichwörtlich an den schönen Jacken hängengeblieben. Produziert wird ins Schottland und England, und natürlich wird da auch am meisten verkauft.

Alle Teile sind mit viel Liebe gemacht, was beim Blick ins Innere der Jacken sichtbar wird. Die Verarbeitung ist toll, und das Material ist auch genau mein Ding.

Berlin HW-2012: Capsule...

2012-01-20T10:00:00.000+01:00

Durch den Regen habe ich mich gekämpft um zur Alten Münze zu gelangen, dem Gelände das die Capsule beherbergt. In den alten Industriehallen der ehemaligen Münzprägeanstalt hat diese für Berlin noch junge Messe eine Heimat gefunden, die besser nicht passen könnte. Marken wir Wood Wood, Won Hundred oder Folk sprechen vor allem ein junges Publikum, eigentlich die typischen Mitte Leute. Die Jungs und Mädchen waren aber auch alle nett anzuschauen. Die Möblierung hat PLY übernommen, passte auch wie die Faust aufs Auge.
Interessiert haben mich vor allem Marken die weniger bekannt waren, was aber gar nicht so einfach war. Vieles kennt man, vieles hat man schon gesehen. Und an allen Ständen gab es Jeans, Strick und viele, viele Karohemden.

Paris Men HW-2012: Rick Owens...

2012-01-20T08:30:00.000+01:00

Nur noch wenige Röcke gibt es in der Kollektion von Rick Owens. Noch der Kleiderparade der vorherigen Saison, sind es wieder Männer die auf den Laufsteg geschickt wurden und Maskulinität ausstrahlen. Das sind Sachen, die man auch tragen kann, wenn man sonst eben nicht einen avantgardistischen Modekult betreibt, sondern vielleicht einfach mal ein schönes Jacket tragen möchte. Und schön sind die Jacken diesmal wirklich.

Bilder via Style.com

Paris Men HW-2012: Dries Van Noten...

2012-01-20T07:30:00.000+01:00

Mit den Prints von Dries van Noten kann ich so gar nichts anfangen, mit dem restlichen Kollektion hingegen schon. Reich in den Details sind die Sachen, und schön geschnitten.

Bilder via Style.com

Paris Men HW-2012: AMI

2012-01-20T06:00:00.000+01:00

Bei Ami gibt's tolle Klamotten, die jeder Mann gerne im Schrank haben sollte und super easy zu tragen sind.

Bilder via Style.com

Paris Men HW-2012: Yohji Yamamoto...

2012-01-20T05:00:00.000+01:00

Neben dem ganzen Rummel rund um die Berliner Fashion Week werden in Paris ja auch noch Kollektion gezeigt, die es zu besprechen gilt. Das sind viele Bilder, die da auf mich einprallen und die alle verarbeitet werden wollen. Doch werde mal mein Bestes geben und fange mit der Yohji Yamamoto Kollektion an.

Gestern Abend war ich bei einer Fashionshow und habe die Unterhaltung eines Paares neben mit mitbekommen, die an einem der bestgekleideten Männer im Publikum herumzumäkeln hatten. Alexx und Anton sind bekannt, sie fallen immer mit tollen Looks auf. Alexx trug gestern einen Look der denen bei Yamamoto nicht unähnlich war. Warum haben die meisten Menschen ein Problem damit, wenn jemand es beherrscht Formen und Proportionen perfekt zusammenzustellen?

Um Yamamoto tragen zu können, sollte man mich ziemlich gut kennen. Die Klamotten wirken immer dann am besten, wenn der Träger in sich selbst ruht und unbeirrt seinen eigenen Weg geht. Die Männer auf dem Laufsteg, eben Typen verschiedensten Alters. Sind wie immer das Gegenteil von stereotypen 08/15-Models und machen die Mode, die eben gar nicht vordergründig Körperlichkeiten zur Schau stellt, interessant und sexy.

Bilder via Style.com

Dawid Tomaszewski - Erste Eindrücke...

2012-01-20T00:30:00.000+01:00

Leider war die Location nicht so geil, dass sie den weiten Weg in die Pampa und wieder zurück vergessen lässt. Leider war die Idee mit den an die Decke projizierten Gewitterwolken nicht so neu, dass sie mich wirklich überrascht hat. Leider waren ein paar Sachen auf dem Laufsteg nicht ganz so neu...

Trotzdem war es eine gelungene Kollektion, die wieder wunderschöne Kleider beinhaltete und mit vielen grandios schönen Details versehen war. Als die Models am Ende den Laufsteg abliefen konnte man die vielen Metallpailletten klickern hören.

Rick Genest In Berlin...

2012-01-19T23:30:00.000+01:00

Im richtigen Moment die Kamera bereit zu haben gehört nicht zu meinen Stärken, heute aber hatte ich Glück und Rick Genest kam genau im richtigen Moment des Weges. Auch wenn seine 'Assistentin', oder wer immer diese Uschi gewesen sein mag, 'SAY NO!' geschrien hat, hielt Rick kurz und hat posiert. In echt sehen die Tattoos gar nicht finster aus, auf dem Bild dann schon.

Die Schöne Lara Stone...

2012-01-19T22:30:00.000+01:00

Ich habe mich waghalsig zwischen die Fotografen mit ihren immensen Teleobjektiven und den riesigen Blitzgeräten geschmissen und tatsächlich ein paar Bilder von Lara Stone gemacht. Alles für die werte Leserschaft! Auf dem unteren Bild ist dann auch Fotografin Alex Prager mit drauf, und Anders Sundt Jensen von Mercedes Benz.

Berlin HW-2012: Blick...

2012-01-19T17:00:00.000+01:00

Sascha Blick macht Krawatten, keine Massenware sondern tolle Stücke in kleinen Auflagen. Man macht auch keine Show um sich, billige Effekthascherei überlässt man der Konkurrenz. Das nennt man Understatement, und genau deshalb finde ich Marke und den Mann dahinter spannend. Auf der Premium habe ich Herrn Blick einen Besuch abgestattet und mich sehr gut unterhalten. Es ging um die Trends bei Krawatten allgemein, und die Neuigkeiten bei der Marke Blick.

Vor allem sind es die mittleren Breiten die der Markt möchte, also Breiten zwischen 7 und 8 Zentimeter. Das sind auch die, die bei Blick vornehmlich im Sortiment hat. Bei den Materialien sind mir besonders die aus Wollstoffen aufgefallen. In unterschiedlichsten Braun- und Graunuancen lagen sie ausgebreitet, eine schöner als die andere. Was die Krawatten von Blick auch besonders macht, sind die bedruckten Seiden, die als Futter verwendet werden. Manga-Prints oder Insekten finden sich darauf, überraschend sind sie alle. Die Krawatten aus Wollstoffen sind oft in der Spitze ungefüttert und die Kante ist eingerollt, die sind dann auch ungefüttert. Natürlich werden auch Schleifen immer noch nachgefragt und in vielen schönen Design angeboten.

Es war ein spannender Besuch am Stand von Herrn Blick. Wer also auf der Messe ist oder noch hin will, wollte sich mal die schönen Krawatten anschauen. Oder einfach die Website besuchen und natürlich gleich kaufen.

Berlin HW-2012: VonSchwanenflügelPupke...

2012-01-19T14:00:00.000+01:00

Auf der Premium habe ich gestern Eleonore von Schwanenflügel und Stephanie Pupke getroffen. Wir haben mal eine zeitlang für die gleiche Firma gearbeitet und nun zeigten die beiden zum zweiten Mal ihre Kollektion auf der Messe. Im letzten Jahr haben sie den Premium Young Designers Award gewonnen, damals noch im Bereich Accessoires. Die Tücher laufen mittlerweile ganz gut, nun kommt auch eine kleine und sehr feine Damenkollektion hinzu.

Hauptsächlich aber war ich auf die neuen Schals und Tücher neugierig, ich wollte sehen wie sich die Pflanzen- und Architekturmotive weiterentwickelt haben. Aus den Bohnen der vergangenen Saison sind nun Kohlköpfe geworden, was ziemlich gut aussieht und nicht nur Gartenfreunde erfreuen dürfte. Dazu kommen fünf künstlerische Motive, die in Kooperation mit einem Fotografen, einem Grafikdesigner, einem Modedesigner, einem Architekten und einem Malen entstanden sind. Da gibt einmal das Schwanmotiv, welches man an der Wand sehen kann, aber auch ein Zahlenspiel und ein wie mit Kreide an eine Tafel gezeichnet wirkendes Porträit. Das sind meine persönlichen Favoriten, die würde ich auch im Herbst gerne um den Hals hängen haben.

Momentan gibt es acht Läden die in denen man die Tücher von vonschwanenfluegelpupke kaufen kann, in Berlin bei F95, Garments-Vintage Berlin und Wald. Wer auf der Premium unterwegs ist, sollte man in Halle 7 am Stand D50 vorbeischauen. Und am besten eine Order schreiben!

Berlin Woman HW-2012: Lala Berlin...

2012-01-19T10:00:00.000+01:00

Überschick! Wenn ich länger überlege fallen mir sicherlich noch ein paar mehr Wörter ein, mit der sich die gestern gesehene Lala Berlin Kollektion beschreiben lassen würde. Es wird wahrlich schwer für die anderen Labels diese Kollektion zu überbieten. Lala Berlin hat sich in den letzten Jahren an die Spitze der Berliner Modelabels vorgearbeitet und arbeitet nun auch kräftig daran, sich einen Platz zwischen den großen deutschen Marken wie Joop! und Strenesse zu sichern. Mit Strick fing alles an, mittlerweile wird die Bandbreite der DOB abgedeckt und es entsteht eine stimmige und in sich runde Kollektion.

Die gestern präsentierten Looks waren eine kleine Reise in die urbane Lebenswelt hipper Uptowngirls. Tags trägt sie den Parka zu Kleidern und Blusen mit dem Lala-typischen Paliprints, abends dann Kombinationen aus bodenlangen Röcken und Oberteile, die oft in Kontrast zueinander stehen. Der bedruckte Seidenchiffonrock wird dann schon mal mit einem Wollpullover kombiniert, oder eben zur tief ausgeschnittenen Hemdbluse. Wer diesen Blog verfolgt wird wissen, dass eben das der Inbegriff von Schick für mich ist. Das Outfit aus glockigem Rock in hellblau zur nudefarbenen Chiffonbluse getragen war der Oberknaller. Jedes noch so schöne Abendkleid, egal wie aufwendig gearbeitet es auch sein mag, kann in meinen Augen dagegen einpacken.

Die Bilder zeigen meine Lieblingslooks, aber natürlich ist die Kollektion um einiges vielschichtiger. Leyla Piedayesh weiß was sie macht und wie eine Kollektion aussehen muss um auch für Einkäufer interessant zu sein. Die kaufen nicht fünf oder sechs lange Röcke, auch wenn jeder für sich toll ist, die wollen Blusen, Hosen und Sachen die gut abverkauft werden können. Das funktioniert auf jeden Fall mit den Teilen dieser Kollektion. Lässt man das gelungene Styling weg, sind es alles wirklich easy Teile.

Lala Berlin - Erste Eindrücke...

2012-01-18T23:00:00.000+01:00

Lala Berlin war die einzige Show, die ich am gestrigen Tag besucht habe. Und ich glaube auch, dass es am Ende der Fashion Week die beste Berliner Kollektion sein wird. Was mir so gut daran gefallen hat? Dazu morgen mehr!

Lala Berlin - Vor Der Show...

2012-01-18T22:05:00.000+01:00

Esther Seibt

Der Titel des Posts ist etwas irreführend. Backstagebilder gibt es keine, da war ich gar nicht. Hier sind einfach zwei Bilder die im Vorfeld der Show entstanden sind, auf und neben dem roten Teppich.

Karolina Kurkova

Berlin HW-2012: Phonz Says Black...

2012-01-18T18:00:00.000+01:00

Das Jacket mit dem Fotoprint stach mir sofort ins Auge als ich es bei meinem heutigen Besuch auf der Seek entdeckte. Nachdem ich eine kleine Runde gedreht hatte kehrte ich zum Stand von Phonz Says Black zurück und habe mir die Kollektion aus der Nähe betrachtet. Eine sehr nette junge Dame kam auf mich zu und hat mir nicht nur die Kollektion gezeigt, sondern mir auch die beiden Designern Daniele Bianucci und Alessandro Phonz Fontanesi vorgestellt. Was könnte also besser sein als direkt von den Machern die Teile gezeigt zu bekommen?

Phonz says Black ist ein noch relativ junges Label, und nun sind sie zum ersten Mal in Berlin um die Kollektion vorzustellen. Dabei haben sie gar keinen so schlechten Stand, man kann das Label nämlich schon bei Peek&Cloppenburg in Berlin und Stuttgart kaufen. Andere Läden werden sicherlich folgen, spätestens wenn sie diese phantastischen Jacken gesehen haben.

Das Erfolgsrezept der Marke ist ziemlich simple: ein Schritt nach dem anderen. Angefangen haben die Jungs mit einer Jackenform, die dann in unterschiedlichen Materialien aufgemacht war. In der Saison darauf folgte die nächste Form und in dieser dann die erste Hose. Auf der Stange im zweiten Bild sieht man die Bandbreite der Materialien, die Form ist komplett die Selbe. Ein klassisches Jacket mit zwei Knöpfen und halbem Futter verändert sich nur durch die Wahl des Stoffes. Einerseits gibt es die Fotodrucke, dann gibt es mexikanisch anmutende Webmuster und letztendlich auch Steppjackets. Bis auf zwei oder drei Ausnahmen, roter Leoprint zum Beispiel, waren sie alle sehr nach meinem Geschmack und ich könnte mich nur schwer entscheiden, wenn ich so spontan die Wahl hätte mir eins auszusuchen.

Und was soll ich sagen, ich bin begeistert.

Berlin HW-2012: SEEK...

2012-01-18T16:30:00.000+01:00

Die SEEK mausert sich immer mehr, wird vom Ableger der Premium zur Marke. In diesem Jahr hat sie auch zum ersten Mal mehr Platz bekommen, sie ist nun im Kühlhaus untergebracht, das links vom Premium Gelände liegt. Um eine 'Piazza', in deren Mitte man an langen Tischen essen und das Getümmel beobachten kann, wurden die Stände gruppiert. Schauen, reden und hoffentlich auch ordern kann der Messebesucher hier, aber alles deutlich relaxter als in den umtriebigen Messehallen nebenan. Die vorgestellten Marken sind frisch und die Leute an den Ständen teilweise nur übercool, meist vor allem ziemlich aufgeschlossen, was dann schnell eine entspannte Atmosphäre schafft.

Mir geht es ja meist darum einen Überblick zu bekommen, Marken zu entdecken und Kontakte zu pflegen. Zuhause mache ich mir dann in der Nachbereitung ein Bild von den Labels die ich neu entdeckt habe. Es muss schon etwas besonders auffällig und gut sein, damit es gleich seinen Weg auf den Blog findet. Eine der Marken wird in einem späteren Post vorgestellt, die habe ich gesehen und war begeistert...

Sale-Fundstücke...

2012-01-18T10:00:00.000+01:00

Bei den Schauen in Mailand, und auch in Paris wird es nicht anders sein, stehen Jacken und Mäntel im Fokus. Sie sind die unverzichtbaren Teile im Winter und über sie wird vor allem Mode transportiert und der Trend definiert. Den Formenreichtum habe ich schon mehrfach angesprochen, jeder Typ sollte das für ihn passende Modell finden.

Doch warum soll man bis zum Herbst warten, schon in diesem Jahr gab es viele schöne Jacken und Mäntel. Die meisten Shops haben sie aufgrund des zu warmen Winters nun schon bis zu 70% reduziert, so auch Mr. Porter, wo ich die nachfolgenden Modelle gefunden habe.

Raf Simons, 339,34 € / Margaret Howell, 193,50 €

Yves Saint Laurent, 586,25 € / MCQ, 165,00 €

Canali, 377,37 € / Jil Sander, 333,00 €

Paul Smith, 552,00 € / Mr. by Roland Mouret, 496,50 €

Bilder via Style.com und Mr. Porter

Milano Men HW-2012: Marc Jacobs...

2012-01-18T07:00:00.000+01:00

Marc Jacobs soll ja auch wieder in der Stadt (Berlin) sein, irgendwo im Fashion Week Getümmel auftauchen. Mehr weiß ich allerdings auch nicht, lassen wir uns also überraschen. In Mailand wurde nun Kollektion für Männer unter seinem Namen vorgestellt, keine Nebenlinie, sondern was Echtes.

Die Hipster hat der Marc da im Blick, die in Berlin und sonstwo auf der Welt. Jungs die auch mit 30 noch auf Skateboards rumhängen und es trotz Krawatte nicht schaffen das Hemd in die Hose zu stecken. Aber all das ist Styling, entscheidend sind die einzelnen Teile. Und die sind wirklich gut! Die Anzüge sind weniger formell als wir sie bei anderen Marken gesehen haben, was auch daran liegen mag, dass der Marc Jacobs Kunde sie eher mal zu einen Anlass tragen wird und nicht als tägliche Uniform. Als Bänker kann man sich diese Jungs eh nicht vorstellen, eher als irgendwelche Kreative.

Mir gefallen die Looks sehr gut, ich würde die auf der Stelle so tragen. Meine drei Favoriten sind vor allem im ersten Bild zusammengestellt. Daumen hoch Herr Jacobs!

Bilder via Style.com

New York Men HW-2012: Alexander Wang...

2012-01-18T05:00:00.000+01:00

Eine solide Kollektion hat auch Alexander Wang zusammengestellt und in New York präsentiert. Sportliche Looks sind das hauptsächlich, aber auch ein paar Anzüge haben sich darunter gemischt.

Bild via Style.com

Michelle Meets Marilyn...

2012-01-18T00:30:00.000+01:00

Ich habe keine verlässlichen Infos darüber gefunden, wann 'My week with Marilyn' endlich in deutschen Kino's kommen wird. Ich bin aber schon so gespannt auf diesen Film, habe solche Lust ihn zu sehen und natürlich Michelle Williams als Marilyn Monroe zu erleben. Die neuen Bilder in der GQ, sie ziert da das Cover der amerikanischen Ausgabe, sind sehr sexy und super schick inszeniert.